艺术创作作品说明范文,艺术创作作品说明范文大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作作品说明范文的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术创作作品说明范文的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术作品优劣有标准吗？以什么为标准？
2. 闻一多的诗的艺术特色怎样分析诗歌的艺术特色？
3. 解读艺术作品需要具备哪些基本素质？

艺术作品优劣有标准吗？以什么为标准？

艺术作品优劣没有标准，只有相对的雅与俗，高与低。

艺术讲标准，是一种固定的人为设计，都不可取。为什么？因为艺术一讲规则标准，必然落入俗套，类同，平庸，这是违反艺术规律的发展，不可取。

我认为，艺术的雅与俗是存在的；如用笔造型，功力，气韵和意境，厚重朴拙和耐看，书法的雅俗，等等都会体现在作品上的艺术水平高低。完

艺术作品优劣当然是有标准，只是标准会因一些原因而不同。

艺术作品的喜好是没有标准的，会因为不同欣赏者的审美，文化，喜好等等，更多的是以欣赏者个人主观的原因，但一件艺术品的优劣，却一定有标准的，只是这标准会因不同的作品，不同的目的有变化

一必须有标准的艺术作品

可能大家第一个想到的就是艺术品拍卖，那么最大的标准首先是真***，然后才是作者的知名度，作品的稀缺度，艺术价值，甚至还会有历史价值等等，这标准掌握在极少数的人手里，也应该是最专业的，因为不只是艺术优劣的判断。

标准的制定多数是为了公平，那么一些为了考试，为了评定评级之类自然就需要有标准，再者可能最多的就是展览比赛的需要，如果是正式的或是比较大型的，肯定会根据不同的比赛展览有优劣的标准。

二艺术作品成为商品的标准

艺术品最终要成为商品才能最直接体现出价值，当然这也是有层级的体现。

普通的艺术商品

一般觉得普通的商品艺术的优劣不是很重要，这虽然有点勉强，但既然类似于产品就也会有质量的优劣，其标准可能就不仅限于艺术作品本身，可能还会包括装裱装饰等的优劣。

高级的艺术商品

谈论一个艺术作品的优劣标准，宛如谈论如何欣赏一个艺术作品。艺术欣赏不可简单解释为“喜欢”或“不喜欢”，而是需要客观信息和主观意见相结合，解释我们为什么喜欢或为什么不喜欢某些作品。

任何艺术品的评估离不开“现实”二字，以作为评判的依据。一是关于艺术品背景的事实；二是关于艺术品本身的事实；我们获取有关背景和艺术品本身的信息越多，评价就越有道理。

由于艺术品包含的范畴非常广泛，雕塑、油画、中国画、音乐...等，这些都可称之为艺术品。这里我将以西方绘画作为讨论对象。

艺术品的背景事实：

1. 作品是何时创作的？这有助于我们评估其制作方式以及涉及的难度。

2. 绘画是抽象的还是代表性的？

3. 这是什么类型的绘画？

4. 绘画与哪个学派或运动有关？

艺术作品是有标准的，但又没有标准，一是观众，欣赏者，二是同行，他们的意见，但都不是绝对的，艺术界往往黑的说成白的，白的说成黑的，真的说成***的，***的说成真的，优秀劣伪难辨，鱼目而混珠，你看那？画者不言画，让别人评说。

艺术，作为人类历史中发展最为悠久的文化现象之一，流传至今，展现着千变万化的姿态。

从远古时期的岩壁壁画到古希腊的精美雕塑，从古罗马的万神殿到文艺复兴时期大爆发的各路绘画、雕塑、文学作品，文艺复兴之后到近代一路发展来的：巴洛克、洛可可，古典主义、浪漫主义等层出不穷的各种流派，再到20、 21世纪的现当代艺术……

都说1000个人眼中，有1000个哈姆雷特。欣赏艺术的人文化背景、偏好不同，他们对于艺术品，就有着各自迥异的评价标准。

作为艺术爱好者，在默默看来，评价艺术品的优劣，有两大标准：

其一，是艺术作品所呈现的综合艺术效果。 （这件作品，给观赏者带来的多方位感受。）

其二，是艺术作品要传达的核心思想，和意义。 （这件作品，是否在艺术史上占据着独特地位，又或者开拓了一种新的艺术思想。）

先说其一。艺术作品所呈现的艺术效果，这包括整幅作品的构图、色彩，对主题对象的渲染刻画等。

以文艺复兴三杰为例。

都说文艺复兴三杰，是西方艺术史上难以逾越的高峰。为什么这么说？看他们的作品就清楚了。

米开朗基罗的雕像作品《大卫》，“看大卫，看米开朗基罗一个人的大卫就够了。”

闻一多的诗的艺术特色怎样分析诗歌的艺术特色？

在创建格律体时，闻一多提出了具体的主张，就是三美：诗的实力不独包括着音乐的美，绘画的美，并且还有建筑的美。音乐美是指诗歌从听觉方面来说表现的美，包括节奏、平仄、重音、押韵、停顿等各方面的美，要求和谐，符合诗人的情绪，流畅而不拗口——这一点不包括为特殊效果而运用声音。

绘画美是指诗歌的词汇应该尽力去表现颜色，表现一幅幅色彩浓郁的画面。

建筑美是指针对自由体提出来的，指诗歌每节之间应该匀称，各行诗句应该一样长——这一样长不是指字数完全相等，而是指音尺数应一样多，这样格律诗就有一种外形的匀称均齐。

解读艺术作品需要具备哪些基本素质？

艺术的解读第一是感觉感受。一事当前你第一是去感受它而不是分析它。接着就要把你对艺术的第一感受记录下来，这才是最鲜活的。接着才是运用学到的艺术技能去分析去解读，这当然就和平时对艺术的知识技能等的积累有关。这也是一个不断提高的动态过程，美的鉴赏力是通过看最好的作品练就的。

艺术作品是艺术家艺术思想和对社会人生思考在作品中的体现，是艺术家艺术造诣才华智慧的展示，包含着丰富的内容。解读艺术作品就是认识分析欣赏了解作品中外在的和内在的表层的和深层的蕴意。这就要求欣赏者应该具备一定的艺术修养和相关知识文化素质。

比如我们要解读达芬奇的《蒙娜丽娜》，单看画面的描绘和表达是很不够的，还要了解一下油画的发展史，知道这幅画创作于油画诞生的早期，是古典主义油画的开山之作，对西方油画艺术发展有着极为重要的影响。还要了解一下意大利文艺复兴，知道这幅画创作于文艺复兴时期，其中蕴含的人文主义思想和精神。等等，只有这样，才能相对比较客观全面的解读《蒙娜丽莎》。

再比如人体油画是西方油画作中比较多见的，为什么会出现这种现象？如何认识和解读人体油画？要求欣赏者不能停留于人体油画画面本身，还要了解一下西方文化，了解[_a***_]在西方的源流，了解古希腊古罗马文化风俗和当时的人体雕塑，弄明白***为什么能成为西方艺术表现形式和西方的一种文化现象，这样才能加深对西方人体油画的认识、把握和理解。

一，一些烂熟于胸的专业知识。

每一门艺术都有其区别于其他艺术的一些专业知识和经验，是前人付出不断的探索和经验积累，是许多人心血的结晶和发现，因此，烂熟于胸的专业知识是解读艺术作品所必不可少的知识准备。否则只是盲人扪象，黑夜追黑猫。

二，一种直觉的审美能力与超强的悟性。

就像能于许多人的人群中一眼认出你熟悉的面孔一样，于千万事物中捕捉美的超强的审美能力和悟性，也是必不可少的。这会让让你有瞬间抓住事物核心和症结的能力，一眼看穿事物的架构与***象，不至于迷失在眼花缭乱的事物光环中，而举重若轻，了然于胸。

三，对生命或存在的深刻理解与个人领悟。

一切艺术的最高场面就是生活。艺术即人学。艺术的真谛就是生命的真谛。知人论世，知人论艺。这是对艺术一切深刻论述所要出发和指归的所在，任何论述，概莫如此。所有独到，在此独到。

对上述三点，具备超限的贯通于心的统摄能力，就可坐而论道了。

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解读艺术作品，需要具备一定的艺术理论知识、审美感受、审美能力等，才能解读艺术作品主题内容和艺术风格。而具备这些基本素质的人，却有不同的高低之分，导致了人们解读艺术作品的主题内容和艺术风格能力的高低不同。

一、对于艺术爱好者来说，如何解读艺术作品，每个人的艺术理论知识和审美感受不同，产生了每个人不同的艺术审美能力。无论怎样解读艺术作品，首先是每个人要有对艺术的兴趣爱好和一定的艺术修养能力，才能解读艺术作品的主题内容和艺术风格。

二、艺术爱好者在解读俄罗斯画家克拉姆斯柯依的作品《无名女郎》中，从欣赏这幅画中要有自己的审美能力，感受出这幅颇具审美价值的肖像画，画家以精湛的技艺表现出女性的优美气质。画中的无名女郎高傲而又自尊，体现出女性高雅而神韵的审美艺术形象。

三、艺术爱好者解读艺术作品时，如选择绘画艺术，不需要专门的进行绘画作品创作，只要能掌握基本的绘画理论知识、绘画技法、艺术风格，就能提高解读绘画艺术的水平。要想提高解读绘画作品的审美能力，就要不断地努力学习艺术理论、多欣赏绘画艺术作品，提升自己对艺术的审美能力，就能提高解读艺术作品的能力。

到此，以上就是小编对于艺术创作作品说明范文的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作作品说明范文的3点解答对大家有用。