艺术创作组,艺术创作组的主要构成包括

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作组的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术创作组的解答，让我们一起看看吧。

1. 人体艺术真的大部分是展示女人吗？为什么？
2. 设计与艺术的区别与联系在哪里？

人体艺术真的大部分是展示女人吗？为什么？

第一、从社会性来说，男性作为主导，参与从事艺术的机会更多，掌握了更多的聘雇主动权。

第二、从心里层面来看，女性含蓄男性积极，男性作为欣赏者的欲望更为强烈。

第三、从生理角度可以证明，女性作为人体展示模特，更具有持久稳定性。

第四、女性的阴柔美更和谐更持久，相对于男性的阳刚魅力，受众面更宽，影响更深远。

综上所述，女性作为***展示，是更合理的，也是最现实的。

***

是人类自我发现、自我认知、

形成人体美审美原则、彼此不再陌生的

正常而有益的艺术领域；

从这个意义看问题

男女***应该一样多

但这要非常长时间区间

才能达到平衡

因为审美有时代属性

某一个时代会有偏爱；

确实，***一般都是展示女性的身体，这是为什么呢？这还要从男女***的特点说起。

男人是什么？男人是视觉动物，说的直白一些，男人很容易被看到的东西所打动，正因为男人的这个特点。想过去看***录像的，男人偏多，而女人很少。

女人是什么？女人感觉动物，说的直白点，要想让女人感动，必须有身体上的接触，所以在现实生活中，女性往往喜欢被对方接吻，拥抱，也正因为女人的这个特点，社会上***的多数都是女性，男性则很少。

现在咱们再把话题挪到正题上，***是干什么的？是让人看的，但是谁喜欢看那？女人不喜欢看，男人喜欢看，男人喜欢看什么样的裸体艺术呢？当然是女性的***，而不是男性自己的***，否则这些男性都整天进澡堂了，如此一来，***多数是女性***，也就理所应当了。

个人观点，欢迎评论。

***大部分都是展示女人，这是事实！女人体早熟，曲线优美，而画者大都是男人 画家，自然喜欢画女人体，因为求知欲望在催生着他们的好奇心，探索未知的事物是人类思想的一个闪光点！也是艺术哲学的思索方向！西方许多艺术家都有不错的***绘画作品，我个人非常喜欢欣赏！这是高雅的艺术品，不是市井之徒可以想像的那般！

我看了前苏联列宾的许多素描人体作品，其中男人体占了大部分，这是一个例外！可能跟苏联人的身体结构有关系，他们国家的女人在少女阶段最漂亮，身材最好；到了生孩子之后，女人们身体大变样，臀部又肥又大，***变大下垂，脸部雀斑增多。这大概是列宾开始画男人体素描的原因！苏联男人的身体太强壮了，女性朋友们应该喜欢欣赏的！

西方绘画的女人体，大都表现比较或烂漫天真或丰腴到丰乳肥臀的***成熟的艺术形象，我们在欣赏时能够感受到赏心悦目的精神层面上，这是艺术的光辉！西方画家同样在讴歌母性方面的美，反正他们也把世界上比较委婉柔性优美的事物或景物都能很好地结合女人体绘画作品来展现。

谢邀

照例审题

***真的大部分是展示女人吗？为什么？

首先要了解什么是***？

是有关于人体的绘画、雕塑、摄影等等艺术创作和表现形式，以人体为本体，展示人体静态和动态不同美感的艺术，一般来说，***是以认识美，探索美为宗旨的，是一个自我发现和愉悦的过程，常见的人体彩绘，艺术体操等等都是属于***的范围。　

至于为什么大部分展示的是女人，第一个个人感觉是来自于日本文化，用艺术之名，行***之实，有关于日本***业发达相信题主应该懂得，但是在中国的传统思想里“沾衣裸袖便为失节”，范喜良就是因为看见了孟姜女的胳膊，成就了一段传说。

到了当代社会虽然没有封建社会那么严苛，但是对于***的心里反应还是认为有碍观瞻，但是不能说在以人体为画本的艺术就不是艺术。

虽然方式不同，但是对于追求美，探索美的道路上，表达的目标是一致的。女性可以最大程度上表达美，构造方式的不同要比男性更加适合创作，这就是为什么大部分的***都是女性的原因。男性不能说没有，不过男子主义的思想作祟，就算真的是为了艺术献身也要考虑社会舆论，再一个就是市场需要，现代主流社会的大概思想认为男子***的没什么吸引力吧。

以上就是我的看法了。

设计与艺术的区别与联系在哪里？

艺术

是反映当地生活，满足人们精神需求的意识形态。其根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。在古希腊，艺术与技艺并无区分，人们把有一定记忆的人统称为艺术家。艺术通常被看作记忆的表现，并以技艺为标准来定义“艺术”，而“技艺性”统摄一切艺术。

设计

是把一种***、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。人类通过劳动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的***，可以把任何造物活动的***[_a***_]和***过程理解为设计。

设计和艺术的关系

要从什么是艺术、什么是设计、设计作为艺术活动是如何运作的、设计既超越艺术又离不开艺术、艺术对设计的推动作用以下五个角度进行讨论

艺术是艺术家通过审美创造而达成的再现现实世界和表情感的活动，是审美主体和审美客体相互对象化的过程，具体说是艺术家的现实生活和情感的形象反应，也是艺术家的情感、态度、理想和意念等心理活动的体现。

设计有运筹、计算、设想、预算的意思。设计是指人类为达到某种目的而进行的原创性活动。设计可以应用多种视觉要素：线条、空间、色调、色彩、肌理等元素有机结合，兼具艺术含量

设计作为艺术活动是如何运作的

设计作为一艺术活动在艺术生活中占据了重要地位，设计对美的不断追求决定了设计必定会具备艺术含量，设计的艺术追求从产品设计中体现，设计的艺术手法有：参照、借用、、解构、装饰、创作。产品设计的多样也体现了设计的多元化的艺术特征

设计与艺术的区别究其根本只有一个，

这个区别是被刻在了DNA里的，

抛开了这个区别，艺术与设计二者可以说是并无差异，

正是因为这个区别，使得艺术与设计从根本上被当作两个东西对待，产生了鸿沟。

设计的存在，是因为某个命题先存在，而艺术则不是。

设计的诞生，是为了解决命题的，而艺术则不是。

看懂了上面这段话的可以直接离场了，剩下的都是补充说明：

什么是设计需要解决的命题？

到此，以上就是小编对于艺术创作组的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作组的2点解答对大家有用。