顶部右侧
顶部左侧
当前位置:首页 > 艺术创作 > 正文

人像艺术创作,人像艺术创作过程

cysgjj 发布于2024-03-26 07:05:07 艺术创作 93 次

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于人像艺术创作问题,于是小编就整理了3个相关介绍人像艺术创作的解答,让我们一起看看吧。

  1. 西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》,为何只看到背影?
  2. 95后美女蒋涵萱的“人体书法”火了,但这真的是艺术吗?
  3. 在西洋油画中,女性模特人体艺术的俏丽究竟在哪里呢?

西班牙画家拉斯盖兹人体油画《镜前的维纳斯》,为何只看到背影?

[镜前的维纳斯]是委拉斯贵支表现女性人体的唯一作品。十七世纪的西班牙是一个天主教和***贵族势力占统治地位的堡垒,几呼无人敢于制作亵渎神明的裸体画。这幅画是以变相的希腊神话故事题材,从意大利文艺复兴时期的许多大师那里受到启示,吸取其特点而创作出的一幅油画。

好,让我们一同走近这幅油画[镜前的维纳斯]

人像艺术创作,人像艺术创作过程
图片来源网络,侵删)

[镜前的维纳斯] 此画不宜上传

委拉斯贵支这幅油画作品,具有浓厚的现实生活气息,平昜近人,很世俗化。他把希腊神话中的美神塑造成一典型的西班牙少女的健美形象,一种人体美的感受。

这幅油画不仅构思十分巧妙,构图的处理也很新颖。把整个人物画成背影,她身体侧卧的姿态,形体夏杂多变,组成了丰富多样的曲线,这种动态是意大利文艺复兴***们的画中所没有的。

人像艺术创作,人像艺术创作过程
(图片来源网络,侵删)

维纳斯侧卧着,右手支撑着娇柔细腻的颈部,若有所思地望着自己映入镜中的面部。镜子居画面的中心,维纳斯的头像,是粟色发盘成一粗大的发髻,镜子映出的是一位西班牙美丽少女的清秀、俊俏可爱的脸庞。镜子是由一活泼顽皮赤着身体的丘比特扶着,他带给画面的并非是什么神话,更多的却象是现实生活中的母与孑。

在这幅油画中,艺术家的高明之处,就在于通过人物的描绘,便能深刻地揭示出人物的灵魂。从绘画中人物形象的塑造,也可以清晰地看出艺术家的审美观点,美的标准。维纳斯的形象与平民劳动少女的俊美是分不开的,女神的美具有更多的世俗的人情味……。

20200101 新年快乐🌹🌹

人像艺术创作,人像艺术创作过程
(图片来源网络,侵删)

西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》,又称《梳妆的维纳斯》或《罗克比的维纳斯》中,委拉斯盖兹综合了传统主题并大胆地加入了新的手法,描绘出女神背影身姿的优美形态,让人们欣赏这幅油画中,感受到人体艺术形象的美感。

一、画中的美纳斯侧卧的背影,赋予爱和愉悦的女神。光洁滑润的背影身姿,为生命展开了新的图景。几缕青丝从她懒散系就的发髻上散落下来,却不失她的优雅和精致审美情态。

二、镜子里反射出维纳斯的面容。虽然表情被镜子严重削弱,但我们仍能感受到她嘴唇的曲线和面容的温婉高贵。其实按镜子的角度来看。镜子里展现的应该是女神的身体而不是脸,这是画家在油画艺术创作上的举措。

三、委拉斯盖兹这一表现***的画作,在当时着实是一个大胆的决定。所以画中的维纳斯才背对着我们,以此来使她的美与道德不那么触犯。但必须承认的是,这丝毫不影响她的美。画中的裸女维纳斯背朝着观众,是画家迎合了当时的社会风尚,从而使艺术风格上的变换。女神侧卧的背影不失女性审美的艺术性,具有艺术欣赏性的审美价值

《镜前的维纳斯》又被译为《维纳斯对镜梳妆》,是西班牙宫廷画家迪亚哥·委拉斯盖兹创作的一幅油画,画作显示了***的希腊神话爱神维纳斯和小爱神邱比特同时出现的场景,充满了生命的气息和活力的色彩,现藏于英国伦敦国家美术馆。维纳斯作为神话虚构人物,是唯一被允许出现在公众眼前的***形象之,也是当时许多欧洲画家都把她作为模特的原因!

《镜前的维纳斯》是西班牙历史上仅有的两幅***作品之一,另一幅是戈雅的《***的玛哈》。其女性悠闲丰满侧躺的身姿,其曲线的优美,肌肤生机勃勃,富有青春活力,充分地塑造了女性的人体美,是给人带来愉悦和爱的女神!这种世俗美于理想美的创作方式,是***画派中所没有的,是一种艺术的创新

因为其当时欧洲教会的保守势力,这幅《镜前的维纳斯》,画中的维纳斯女神,我们只能看到她的背影而看不到她的正面,免得被冠上伤风败俗的坏名气!现在大家应该都明白维纳斯背朝观众的姿势,是画家避免观赏者直接分辨出***的身份,然后直接联想到***的感官***,而做出的一种处理方式!

而我们在欣赏这幅画作时,也应该以艺术家的目光来体会其画中的意境和氛围,这个维纳斯女神轮廓无与伦比的美丽,以及侧躺姿势的优雅!我们看不到女神的脸,但女神却通过镜子在观察我们,彼此在互相关注凝视,这也是《镜前的维纳斯》这幅画的价值意义所在!

西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》,为何只看到背影?

用我们的古人说就是只可意会不可言传。

当时处于17世纪的欧洲,宗教大行其道,对油画艺术有诸多限制,所以当时委拉斯盖兹创作的时候还是思考了很多,做了一番安排和部署。

他的构思十分巧妙,他***用整个背影作为主题,身体侧卧,这样更加凸显出女性起伏丰满的曲线美感。

至于她的五官脸庞则是通过镜子里面的影像来表现。

在当时其他文艺复兴的***来说是独树一帜的。

主人公维纳斯是希腊神话人物,她因为美貌得到了金苹果,但也是一个婚姻的背叛者。

委拉斯盖兹如此设计是别有用心,镜子象征的是财富,又要避免宗教的禁锢,不能有***的主题,他就借此表面贵族的奢侈和放荡的生活。

【非常感谢您的阅读、点赞、转发、评论。如果喜欢敬请关注@博而化易】

十七世纪西班牙绘画唯一的一幅人体油画——《镜中的维纳斯》

委拉斯盖兹被誉为十七世纪西班牙最伟大的绘画***,他的绘[_a***_]格从早期的明暗对比强烈、造型结实有力到后来的色彩瑰丽响亮、用笔概括生动。所有的作品都一直被人们喜爱和赞赏。委拉斯开兹的艺术成就主要归功于他的天赋异禀,但不可否认的是,这还依托于他将其它优秀艺术的精华化为己用。

——《镜中的维纳斯》

委拉斯盖兹的《镜中的维纳斯》是十七世纪西班牙绘画中唯一的一幅描绘女性人体的作品。从这幅作品的创作能看出委拉斯盖兹受到了文艺复兴时期波提切利、乔尔乔内等***的启发,同时也借鉴了提香和委罗内塞的创作思想,但他作品中的人物更加世俗化,现实气息浓郁,更加的平易近人。

这幅作品不仅构思巧妙,构图处理也是别具一格,整个布局是一面镜子和画家面对面的结构。画中的维纳斯背对着观众,安详地躺在黑白相间的床单上看着镜子。委拉斯盖兹运用流畅严谨的线条和细致轻快的笔触,将维纳斯生动塑造成了一个典型的西班牙少女的纯洁和健美的形象。

画中维纳斯的脸反射在左边的镜中,处于画面的第二平面上,并有一种钢铁质感效果。镜中的女神虽然看不清具体的模样,但还是可以看出面部的大体轮廓,经史学家考证,镜中维纳斯的形象就是委拉斯盖兹的***芙拉米娜·特里瓦

——《镜中的维纳斯》局部

画面左边的爱神丘比特双手支撑着镜子,手上有两条粉红色的带子,这两条带子寓意着维纳斯和爱情之间的关系

——《镜中的维纳斯》局部

然而维纳斯背影的意义,似乎在说一位缺乏自信的女人愿意成为美的俘虏;不过也有另一种说法:

“这是必须要用背对着观众的造型来维护,或处理一种”腼腆“的处境?还是只想确定浮华人生空虚的美,只是幻境而已?”

95后美女蒋涵萱的“人体书法”火了,但这真的是艺术吗?

1位亭亭玉立、明眸善睐的年轻女子,在身体上涂满水墨,蠕动在画布上,用“人体书法”的形式为大家献艺。中国90后书画家蒋涵萱这种展现书画魅力的方式,在国外走红。

蒋涵萱,1995年出生的青年艺术家,浙江美术家协会会员,英国***艺术学院RCA当代艺术实践系研究生,2020年被牛津大学录取为纯艺术专业研究生。

蒋涵萱师从著名的用注射器写字作画的“射墨***”邵岩,师出名门,却也传承了邵***的艺术行为。并将“射墨”发扬为更加神奇的“蠕动艺术”。

中国书法传承几千年。在古代,有王羲之竹扇题字、巧补春联、吃墨,有颜真卿用黄泥为墨、墙壁为纸等故事,流传到现在,依然让很多人津津乐道。

还有很多传说和史实。比如脍炙人口的神笔马良,用一支神笔造福百姓,扶助一方;还有王冕白天放牛,晚上练习书画,靠着勤学苦练终于自学成才。

而用人体为笔做书画的故事还真是头一次听说。蒋涵萱“正经”画的画,看上去造诣也非常的高,不知道什么时候却喜欢用身体去画画,这种行为除了能吸引流量之外,不知道有什么艺术价值。

在观者看来,1个蘸满墨汁的身体,趴在平铺的宣纸上缓缓蠕动,用一缩一伸的身体动作,创作出来的“爬书”,如果能称得上艺术,也只能称为“行为艺术”,与书画艺术沾不上边。

蒋涵萱自认为为了追求书法创新和突破,自己付出了很多辛苦。可是许多网友并不买账,众说纷纭,褒贬不一:“太可惜了!好好的一个书画美人,误入歧途了!”“好好写字有那么难吗?”

本来邵***的“射墨艺术”在欧洲巡演,就饱受国人诟病,这位邵***的亲传***更是大胆和别出心裁。艺术和文化的传承,需要积累和沉淀,需要用心去体验,行为艺术和流量网红,并不能提升造诣,而会毁了艺术。

无论是书法还是绘画,在中国都属于传统文化的瑰宝。王羲之、颜真卿等***们留下的众多文化财富,是民族的,更是艺术家们趋之若鹜的宝贝。作为书画家,传承才是根本,创新也是发展,但是这样的创新确实有些另类,失去了艺术本来该有的样子。

谢谢邀请!

对于所谓的“人体书法”,在网上看过些相关资料。说实话,不论是对这种创作形式,还是对这种行为本身,都不敢恭维,更不敢苟同。

艺术需要符合和满足人类的审美要求,而不是审丑要求。艺术应该引领一种健康的文化,而不是展示丑陋。

我们夸赞一个人的动作和仪态时,往往会用“优美、优雅、娴静、轩昂等词汇,但一个人趴在地上,像蛇一样扭曲爬行真的和这些词汇搭不上边,所展示的只有丑陋。

这种所谓的人体书法,更多的是想通过出格的、另类的行为来博取社会关注,甚至为此不惜突破下限。这与当年一些演员的一脱成名没有区别,两者都是以艺术之名行玷污艺术之实。

法国大革命时期的罗兰夫人曾大声疾呼:自由,多少罪恶***汝之名以行。现在,我们也需要发出类似的呼喊:

艺术,有多少丑陋腌臜***汝之名以行

可惜的是,有太多的媒体人、太多的网民在为这种人和这种事推波助澜。我们越是关注这些人、炒作这些人,他们就越高兴,因为他们可以得到更大的知名度,可以接拍更多的代言广告,他们的作品也可以卖出高价了。

古今中外,向来不缺这种人,不得不说是人类的一种悲哀,艺术的一种悲哀、书法的一种悲哀。

低俗,这是在破坏中国的传统文化瑰宝。蒋涵萱这样的人应该全网封禁,我们的下一代如果真的看到了这些,绝对是害了我们的下一代。几千年的书法艺术,就是被这些恶心的家伙们搞得低俗的一塌糊涂。

这种就是存粹的恶意炒作,充满了人民币的臭味。赚噱头,赚眼球,最终还不是为了钱。

类似的这种所谓的艺术,到底有何意义? 我们不需要这样的东西,我们有深厚的传统文化,艺术,绘画,中医,我们有千年的历史,我们有千年的传承,这样的鬼东西,绝对不是艺术,这是摸黑,这是给我们传统文化的抹黑。

这些所谓的艺术家,无非是跳梁小丑,最终会被人唾弃到死。

谢邀,关于这个问题,相信很多人的想法是一致的,书法什么时候变成了用人体书写,这种伟大的发明让人耳目一新,眼前一亮。

书法艺术在五千年的历史传承中一直是手写,或者没有手的人用脚用嘴写,那种用脚用嘴写的书法让我们惊叹不已,有些人的毅力和坚持有时候让人难以想象它的韧性。那是不得已而为之的坚持和改变,这样的人不得不竖起大拇指。

今天,在创新改革的社会浪潮中,我们总能看到千变万化,百变大咖秀们使劲其招数,获得大家的眼熟和关注。但有一双美丽的双手不使用,要把一身美丽干净的衣服在墨汤里“烹煮”的目的很显然,哗众取宠的人不在少数,但这种想在墨汤种“滚出”书法艺术的人不得不让我们“佩服”。

我想她滚出的墨迹连书法的边都沾不上,充其量算是人体行为艺术,给出这么高的评价我也觉得我的水平浅薄和低廉。

但是,我相信很多人看到这样的美女,付出洁净的衣服和身体,如果换来的是我的喷子和扫把,那么,我显得不进人道主义。

因此,也是奉劝那些想有书法捷径的朋友,书法艺术的成就不是三年五载可得,需要下功夫,这种博人眼球,哗众取宠的当时还是不要献丑的好,人生成功路有千万条,只要努力,总有一条是成功的。

【人鱼薇沫】虽然我不太懂书法,但记得冯骥才有一篇小说,写的就是这码子事。好好的不用毛笔写字,出各种幺蛾子,最后被众人耻笑,有点滥芋充数的讽刺意味。

故事叫《黄金指》,说一位将军喜欢书画,一位岭南画家黄金指,用手指头画画。

某次将军问他,听说有奇人会画画,也是不用笔的。

黄金指于是说,有一位画寿桃的,用***画。

将军只当笑话,但不久,有人见黄金指混得风声水起的,就来踢馆了。

一位是一笔画出几米长的线,中间不间断,另一位是用舌头画画的(这都什么跟什么,好好画画不行吗?)

黄金指害怕了,就***,在画长线的先生下方垫石子,在舌头作画的墨水中加胡椒粉。

但人家毕竟是高手,都轻轻巧巧避过去了,黄金指还没等和人家赛一程,就灰溜溜落荒而逃了。

据说王羲之为了练字,长年用手指在裤子边打磨,裤子都磨破了。

还有诗为证:吾家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕,不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。

在西洋油画中,女性******的俏丽究竟在哪里呢?

在西洋油画中,有很多以女性为***的***作品,无论是古典的还是现代的。

从油画诞生之初,艺术家们就热衷于女性******的创作,文艺复兴时期,达芬奇拉斐尔米开朗基罗为了创作***,达到人体结构的精准和逼真,从研究人体结构解剖开始,以素描为造型基础,用焦点透视法来体现画面的立体感空间感。

人体的美是世间万物无可替代的,也是油画创作的重要题材,无论是神话故事中的女神还是现实中的女性人物,画家都要通过***来创作。

画家可以从***身上找到创作的灵感,如拉斐尔的***弗娜米娜,这是拉斐尔心中的女神,在拉斐尔的作品中,你总会看到这个楚楚动人,眼里充满柔情的女子,那是***看向画家的眼神。

女性***的“俏丽”表现在每一种姿态、每一个眼神,甚至只是一个背影。艺术***罗丹说过“自然中任何东西都比不上人体更有性格”。

(配图为俄罗斯画家瓦莱希里•希什金作品)。

在数以千计的西方油画中,女性******占了相当的比重,成为西方油画最大的亮点。

从油画诞生之初文艺复兴中期的十五世纪,以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等为代表的油画艺术家就致力于女性******的创作实践,从研究人体结构入手,以素描为基础,追求人物造型的精准逼真,运用焦点***法凸显画面的立体空间感,运用光线色彩充分表达人物的思想情感,开创了古典主义人物写实油画的成功范例。

因为女性特别是青春女性的美是世间万物最美的存在,既无可替代,又无与伦比,所以以女性为***创作人体油画成为一代又一代西方油画家乐此不疲的创作主题。在油画600多年发展历史的各个时期,艺术家们创作产生了大量的女性***人体油画作品。从达芬奇的《丽达与天鹅》到拉斐尔的《美惠三美神》,从乔尔乔内的《入睡的维纳斯》到提香的《天上的爱与人间的爱》,从鲁本斯的《土与水》到伦勃朗的《娜达厄》,从戈雅的《***的玛哈》到莫迪里阿尼的《侧卧的裸女》,从安格尔的《泉》到布格罗的《维纳斯的诞生》,等等等等,很多女性***人体油画成为传世的经典名画,收藏世界著名的艺术博物馆中。

应该说,西方油画女性******表现出的女性的俏丽之美是多视角全方位的。有表现女性楚楚动人之容貌美的,有表现女性凹凸有致之身体曲线美的;有全身的,有半身的;有站姿的,有坐姿的,有侧姿卧姿的;有动态的,有静态的。或美丽端庄,或婀娜纤巧,或温柔妩媚,或飘逸灵动,或丰姿绰约,或恬淡宁静,或冰肌玉骨,或丰满圆润,或庄重典雅,或风情万种,真个是千姿百态,千变万化,千般娇媚,万种风情,美仑美奂,美不胜言。女性***人体油画成为西方油画中最亮丽的风景

到此,以上就是小编对于人像艺术创作的问题就介绍到这了,希望介绍关于人像艺术创作的3点解答对大家有用。

查看更多有关于 的文章。

转载请注明来源:http://www.58pou.com/post/19393.html

[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。
最新文章
热门文章
随机图文
    此处不必修改,程序自动调用!
最新留言