司徒乔绘画技巧,司徒乔的画

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于司徒乔绘画技巧的问题，于是小编就整理了1个相关介绍司徒乔绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 当代中国油画是否需要改良呢？

当代中国油画是否需要改良呢？

【谢谢悟空大师兄相邀】！

本人由于性格所至，兴趣爱好有些广泛，除衷情于文学外，对琴棋书画也喜欢研究一下。对于【油画】也略知一二。上世纪刘春华的一幅《***去安源》的红色油画传遍中国城乡，也让广大中国老百姓如同看了样榜戏而知道【京戏】一样，了解到【油画】。其实油画画法对当时能够上到初中以上的人来说应该多少知道一些。但鲜为人知的是1961年候一民的油画《***与安源工人》即以印刷发行了。改革开放后曹雕的《江山多娇》可谓大气磅礴，而他的另一幅《纯朴小芳》的色调似乎不够纯朴，反而给人近乎沉闷之感……

近年来经常在网络上看到一些【油画家】的力作，但大多是拾外国牙彗者居多，或许是利益驱动下的原故，描绘华夏山川的油画确实不多，反而是【国画】以此为题材的要多一些，也好一些。

可以肯定地说，油画要改良，油画必须改良！

重在参与，贵在探讨。我是【杨老帅】，欢迎点评讨论！

中国的油画起步相对转晚，大概也就是几百年的历史，可是在中国艺术家们代代不断排除外界干扰，潜心研究经过循序渐进探索改良，根植与本土土壤里，得到了长足的发展，这些成就都应归功与那些长期孜孜不倦的艺术家们，是他们为中国油画艺术撑起了一片天。

中国当代油画需要改良吗？

答案是肯定的，需要改良，随着我国经济快速发展，人们时审美的要求越来越高，传统的油画，已经不能满足人们日常审美感观上的欣赏需求。

随着改革开放的不断深入，科技，与经济，市场，已经成为新的意识形态，特别是进入新世纪以来，各种网络艺术流派不断兴起，油画艺术越来越体现出市场态势，如果把艺术不能转化为市场经济，那中国油画就成了僵画，失去了它应有的价值。

艺术来源与生活，生活造就了艺术，在世界全球化的今天，要想中国油画逐步走向世界，必须创新顺应现代绘画发展钢需。

对于这个问题，我谈一下自己的看法。

我以为中国油画不应该纠结于改良不改良，而应该在学习运用西方油画技巧结合中国文化和中国大众的需求上多下功夫。

众所周知，油画源自欧洲，成熟于文艺复兴时期并形成系统的绘画理论体系，列入官办的美术教学课程。文艺复兴以后，油画进入发展鼎盛时期，到20世纪，在西方形成了以古典主义、印象主义、抽象主义为代表的多种类型派别竞相发展的局面，各种类型的油画技巧和表现手法全面成熟，并成为影响最大受众最广的世界第一绘画画种。

油画自20世纪初传入我国，经过近百年的发展，客观地说，取得了较大的进步。特别是改开以来的几十年，油画艺术形成前所未有的发展态势，涌现出一大批优秀的油画艺术家，创作了为数不少的受人欢迎的油画作品，在国际上也有了一定的影响力。

但是，必须承认，与西方油画强国相比，无论在油画技法上还是在题材内容上，我们还存在着明显的差距。需要指出的是，西方油画创作技法已经相当完善，这一点，我们没有改良的必要事实上也不具备改良的能力和条件，而应该进一步学习借鉴。关健是我们在如何将油画内容题材的中国化上需要努力赶上去。

可以说，在创作技巧上，我们不缺少优秀的油画画家，但在创作内容上，我们还没有完全走出西方模式的影响。一些画家创作的油画没有较好地融入本土文化风情，不是很适合中国大众的审美情趣，因此没有收到应有的艺术感染效果。

民族的才是世界的。引进汲收和发展油画艺术是对的，但只有将油画与中国实际相结合，使油画真正“中国化”，中国油画才能为更多的国人所接受和喜欢，才能真正使中国油画深入人心，走向世界。

很大部分人都在说中国油画已经领先世界先进水平了，特别是把“超写实主义”风格的中国油画描绘的“天花乱坠”，逼真有形象又具有神韵等等一系列的美好说词，虽然“萝卜青菜各有所爱”，但盲目的追随推崇未必是发自内心的欣赏艺术，作为艺术家同样也是如此，

中国油画从西方引进，至今也才一百多年时间，震撼艺术界的“中西结合”技法的确为中国油画的发展开辟了一条光明的“艺术道路”，严格意义上来说“中西结合”是用中国的文化底蕴与西方油画的“写实”相结合，而并不是把国画的“写意”与油画的“写实”结合在一起，

然而当代油画明显是“写意”与“写实”相结合了，这样的效果就好比“看起来满满的一杯啤酒🍺里，酒泡占了一大半，纯粹的啤酒已经所剩无几了”，换句话说，当代的中国油画的“色彩线条”已经开始脱离了画面，独立存在了，油画的写实就也失去了意义，

所以当代中国油画必须还要进行改良，往哪里改良呢？这才是重点，毫无疑问肯定是回归写实，而且还是纯粹的“写实”，或许这也是当时艺术家杨飞云、陈逸飞等人创立“中国写实画派”的原因吧，如果一幅画作里有过多的技巧成分，那是把艺术带入了“歧途”，

丰富的想象力和夸张的表现手法虽然对艺术创作很重要，但是不能把艺术的“血脉”给模糊不清了，而且我们只听说“超写实主义”风格的中国油画的影响力，比如，印象派风格的中国油画又如何呢？不得不让人这样去想“原来对着照片作画的确简单多了”，言外之意，只有各自领悟咯，总之当代的中国油画是很有改良的必要的，

任何艺术都是在继承传统中寻求发展，如果发展得好，那就会成为后代的传统，一直这样循环往复下去。后人都是踩着前人的肩膀，遵循着前人的艺术技法、技巧、思维、理念等，再结合时代意识和审美共性，最终独树一帜，完成了艺术创新。

徐悲鸿·田横五百壮士

历朝历代那些创新有成就的画家，总会被后代同行记住，其艺术成就也会被载入史册，这是每个立志改良和创新的艺术家的终极目标，谁不愿意名垂千史呢？

但问题是，改良和创新太难了，许多画家穷其一生，连传统都学不好，还谈什么改良和创新呢？

林风眠·人体

油画在西方发展和完善了600多年，形成了一套完整的体系，不论是技法、思维，还是理论等层面，都相当完备，因此，全球的油画家在创作上都是以西方油画理念作为标准的。油画在20世纪初期才进入中国，中国当代油画才走过了100余年路程，完全可以说，中国油画还处在一个咿呀学语阶段，对西方各时期的油画技法和理论还没有很好地消化掉。

吴冠中·女娲补天

到此，以上就是小编对于司徒乔绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于司徒乔绘画技巧的1点解答对大家有用。