***装艺术创作,***装艺术创作的特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于***装艺术创作的问题，于是小编就整理了1个相关介绍***装艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 如果说艺术是一种假扮游戏，那么是否可以说具有时代精神的艺术品只是时代和历史的插图？

如果说艺术是一种假扮游戏，那么是否可以说具有时代精神的艺术品只是时代和历史的插图？

太片面

从原始社会到现代,艺术发展的每个阶段都有其鲜明的时代特征。在艺术的发展过程中,每个时期都有代表其最高成就的艺术类型,这些艺术无一不是应时代的需要而产生的,艺术作为意识形态的性质就决定了它必须在总的发展趋势上同当时的时代要求相一致,它或是走在时代前面,为先进意识鸣锣开道,或是拖在时代后面,为保守意识鸣冤叫屈,而且它在时代前后波动的曲线正好体现了它是时代精神的具体表现。

要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确的设想他们所属的时代的精神和风俗概况。这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本原因。这一点已经由经验证实；只要翻一下艺术史上各个重要的时代，就可看到某种艺术是和某些时代精神与风俗情况同时出现，同时消灭的。——例如希腊悲剧：埃斯库罗斯，索福克勒斯，欧里庇得斯的作品诞生的时代，正是希腊人战胜波斯人的时代，小小的共和城邦从事于壮烈斗争的时代，以极大的努力争得独立，在文明世界中取得领袖地位的时代。等到民气的消沉与马其顿的入侵使希腊受到异族统治，民族的独立与元气一齐丧失的时候，悲剧也就跟着消灭。——同样，哥特式建筑在封建制度正式建立的时期发展起来，正当十一世纪的黎明时期，社会摆脱了诺曼人与盗匪的骚扰，开始稳定的时候。到十五世纪末叶，近代君主政体诞生，促使独立的小诸侯割据的制度，以及与之有关的全部风俗趋于瓦解的时候，哥特式建筑也跟着消灭。同样，荷兰绘画的勃兴，正是荷兰凭着顽强与勇敢推翻西班牙的统治，与英国势均力敌的作战，在欧洲成为最富庶，最自由，最繁荣，最发达的国家的时候。十八世纪初期荷兰绘画衰落的时候，正是荷兰的国势趋于颓唐，让英国占了第一位，国家缩成一个组织严密，管理完善的商号与银行，人民过着安分守己的小康生活，不再有什么壮志雄心，也不再有激动的情绪的时代。——同样，法国悲剧的出现，恰好是正规的君主政体在路易十四治下确定了规矩礼法，提倡宫廷生活，讲究优美的仪表和文雅的起居习惯的时候。而法国悲剧的消灭，又正好是贵族社会和宫廷风气被大革命一扫而空的时候。

艺术是***扮的游戏，不知为何这样讲。从某一方面看，艺术是时代的插图，我挺认可的。

在我看来，艺术是精神的沉淀和技艺纯熟的融合，谈不上什么***扮。就像生理上吃多了要排泄，即便没有物质利益，精神上积累的多之后也要有所释放，艺术便是释放的渠道之一。

当然，艺术有个人的，也有为时代而创作的，尽管真正的艺术家一直在寻找的是独特的个人体验，但个人与时代也不能完全脱开的。

也有许多作品是为了迎合时代发展而作的，比如很多主旋律作品，反应了时代的方方面面我们可以称之为时代的插画，也许这样的作品主题是首先设置好的，所以我们会觉得缺少艺术的自由，但许许多多作品也是真诚的，也不是为了***扮什么？

有那么一个时期在年轻时，我看到主旋律的作品都会躲着一点，以为会破坏独特的个人体验，更喜欢小众个性化的作品，言必特立独行后现代之类的。如今，对很多具有时代精神的主旋律作品反而更加看重一些，那些特别小众的反而看得少了，也许在某一时刻会触碰一下自己的情绪，但不能成为日常生活的必须了，反而那些结构宏大，能真正反映现实与时代的作品更能吸引我。

随着年龄的增长，越来越觉得个人与时代是不可分割的，仰望星辰大海的同时也需要FACEBOOK，玩游戏也可以真诚地玩，玩艺术也不需要***扮什么。

我曾经问一个人什么是艺术，她说躺在木盆里用丝瓜瓤子洗澡就是艺术。人不能是一个孤行僧，苦行僧，能从平凡的日常的生活中，发现美好，就是很艺术的生活了。

不一定愤怒才是真实的，有时候温馨也很真实。无论反映时代，反映个人，真诚的，纯熟的，都是艺术！

到此，以上就是小编对于***装艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于***装艺术创作的1点解答对大家有用。