诚信艺术创作,诚信艺术创作者是谁

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于诚信艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍诚信艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术素养项目纪实怎么写？
2. 作为艺术爱好者，你认为油画艺术作品是否一定要美化呢？

艺术素养项目纪实怎么写？

主要写自己在艺术素养自身的优点。比如我是一个诚实、坦率、有责任感和正义感的学生。性格开朗，关心群众，乐于助人。努力学习，有顽强的斗志。有正确的世界观、人生观和价值观。老师指出错误是没有用的的心去理解！能处理好师生关系，认真参与课堂活动，有较强的组织潜力等等。

作为艺术爱好者，你认为油画艺术作品是否一定要美化呢？

你如果了解西方绘画发展史，你就不会提出“美化”一词。因为在西方绘画的漫长而演化过程中，很多时候它不一定是“美化”，而是审“丑”的趣味。而真正美好的时期就是十八世纪的法国洛可可时期，精致、甜美、幽雅为其主要艺术特色。洛可可的原意是由贝壳或小石头制成的装饰物，如此小巧之物用现代流行的说法，即为“细节”。到了十九世纪印象派时期绘画风格是很客观的表现大自然的阳光与色彩，也不存在“美化”的渲染成分。从十九末到二十世纪初西方艺术迎来了艺术流派大争鸣的时代，表现派、抽象派、达达派、立体派等以自己独特的艺术主张纷纷走到艺术前台。从它们作品中，你看不到所谓“美化”元素，你看到的是迷茫无助，是疑惑不解，因为他们已经彻底的颠覆了西方传统的绘画观念。“不美的东西”成为了他们绘画中的一部分，是他们表达对现实世界的怀疑与不满的精神诉求。

作为绘画艺术爱好者，你觉得油画艺术作品是否一定要美化？

油画艺术作品根据作者的需要可美好也可不美化。

要具体解答这个问题，我们需要从如下几点来分析:

一、油画艺术作品的用途；

二、作者的创作理念及喜好；

三、创作者追求的效果。

首先要知道这张作品为谁画，他需要什么样的效果？

你的作品如果是客户的定件，知道客户的需求才能创作出符合客户需求的作品，如果客户需要美化就得美化，如果客户不需要美化就不需要美化。

如果只是自己的创作，那就自己喜欢怎么画就怎么画。说白了你就是自己的客户，只需满足自己的需求。

如果你的作品需要参展，了解往期的入选和获奖作品，了解评委的品味倾向，创作符合评委品味与主题的作品才能入选。在这里，评委就是你的客户，要围绕着他们的需求画。

油画艺术作品不一定要美化

油画艺术从诞生开始直到现在，论流派风格已有数十种，论油画家已成千上万了，论油画作品的数量已是不计其数了，不论是名画还是普通画作都各有各的形态特征，问题来了：作为艺术爱好者，你认为油画艺术作品是否一定要美化呢？

从流派风格这层面来理解，油画艺术作品不一定要美化，比如，写实主义流派就无需对所表现的物象进行美化，写实主义艺术家批判“艺术应该表现理想与美化自然的古典主义”，认为艺术必须诚实描述现实世界，也就是说现实世界的环境人物状态是怎样的，就应怎样描述，

油画艺术虽然是以“色彩”为载体，色彩可以塑造形象、表现主题、烘托氛围，但是对于写实主义流派来讲，色彩似乎没发挥过多的作用，比如，不必借助色彩修补物象的原有缺陷，19世纪的法国写实主义画家库尔贝在作画时不用草描，所画即所见，不会在绘成之后在画面上添补想象出来的细节。

库尔贝是如实还原人物场景的真实面貌特征，以真实再现现实生活为最高原则，比如他笔下的《打工石》和《奥尔南的葬礼》这两幅没有任何美化的作品真实地反映了农民生活的真实困苦，前者描绘了衣着脏污的乡村农民忙于沉重严酷的艰辛劳作，而后者则描绘了一场乡村葬礼。除此之外，库尔贝笔下的裸体画，也从来不美化，***模特的表情身材肤色如何，画作中的***表情身材肤色就如何。

库尔贝作品《奥尔南的葬礼》

我认为需要去美化，但是美化有两种，一种是修饰美，另一种是内涵美。

1、修饰美：如果你是想通过画画，来谋生赚钱的话，为了卖出你的商品画而进行美化，这叫修饰美，为了迎合大众，不过现实社会如此，也没有错，可以理解的。

2、内涵美：如果是艺术爱好者，想在绘画上发展的朋友，在没有较大的经济需要的情况下，就不要去迎合大众而去修饰你的作品，而是要从生活当中去吸取营养，因为艺术源于生活，用你个性的审美方式，面的构思，把自己内心的想法表达出来，争取画出自己的特色，到了那时候，你就会明白了。只有出自你内心的真正的真实感受的作品，才能打动人。

3、比如历届大师的皆是如此，比如莫奈、梵高、毕加索、齐白石画的虾、徐悲鸿画的马、黄胄画的毛驴、等等，他们在画里投入的都是自己内心的感受！

到此，以上就是小编对于诚信艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于诚信艺术创作的2点解答对大家有用。