绘画技巧西欧衣服,绘画技巧西欧衣服怎么画

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画技巧西欧衣服的问题，于是小编就整理了4个相关介绍绘画技巧西欧衣服的解答，让我们一起看看吧。

1. 用PS调出欧洲中世纪油画质感的色调？
2. 用PS调出欧洲中世纪油画质感的色调？
3. 请畅所欲言，中国油画和西方油画的表现技法有什么不一样？
4. 为什么中世纪不会画透视？

用PS调出欧洲中世纪油画质感的色调？

PS时按照以下原则进行调整：

调色偏黄偏亮， 暗角偏灰偏暗， 光影对比显著， 静态感强，明暗对比不易多重。

其中人物像色泽相对要浓郁，讲求人物的立体感和轮廓感，同时还要有怀旧感。调色的时候，也要特别注意人物与背景色的融合问题。

扩展资料：

一、油画的特征

1、油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。

2、作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，色彩丰富，能充分表现出物体的色彩变化，极富真实感。当画面干燥后，能长期保持光泽。

3、油画一般重形似、重再现、重理性，运用焦点透视、解剖等知识塑造形象。

二、欧洲中世纪绘画特征

1、宗教性.中世纪是欧洲封建社会形成、发展和繁荣的时期,也是***在社会生活与社会意识形态诸方面处于统治地位的时期.正是由于***教的决定性影响,是中世纪艺术蒙上了浓厚的宗教色彩,成为“图画的圣经”和教会宣传教义的有力工具。2、表现性.由于***教蔑视人世生活,崇尚精神永恒,对一切模仿写实的艺术表现手法均加以排斥,因此艺术家关心的不是对自然形态的摹写,而是用象征手法去表达自己的宗教信仰和情感,以精神的真诚代替形象的真实,是一种具有象征与装饰意味的表现性艺术。

用PS调出欧洲中世纪油画质感的色调？

PS时按照以下原则进行调整：

调色偏黄偏亮， 暗角偏灰偏暗， 光影对比显著， 静态感强，明暗对比不易多重。

其中人物像色泽相对要浓郁，讲求人物的立体感和轮廓感，同时还要有怀旧感。调色的时候，也要特别注意人物与背景色的融合问题。

扩展资料：

一、油画的特征

1、油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。

2、作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，色彩丰富，能充分表现出物体的色彩变化，极富真实感。当画面干燥后，能长期保持光泽。

3、油画一般重形似、重再现、重理性，运用焦点***、解剖等知识塑造形象。

二、欧洲中世纪绘画特征

1、宗教性.中世纪是欧洲封建社会形成、发展和繁荣的时期,也是***在社会生活与社会意识形态诸方面处于统治地位的时期.正是由于***教的决定性影响,是中世纪艺术蒙上了浓厚的宗教色彩,成为“图画的圣经”和教会宣传教义的有力工具。2、表现性.由于***教蔑视人世生活,崇尚精神永恒,对一切模仿写实的艺术表现手法均加以排斥,因此艺术家关心的不是对自然形态的摹写,而是用象征手法去表达自己的宗教信仰和情感,以精神的真诚代替形象的真实,是一种具有象征与装饰意味的表现性艺术。

请畅所欲言，中国油画和西方油画的表现技法有什么不一样？

一方面受工具材料的影响！

中国画毛笔宣纸，颜料为矿物石色为主，并以书法线条为基础，不易具象描绘，因此以写意为主！

油画以画布和油性颜料为载体，可以反夏覆盖，形成真实的体积感，故早期油画如处理过的照片，写实为主！

另一方面由于东西方文化背景的不同，造成追求的方向不同！

中国文化向内求，自唐宋始早早的追求内在精神在画中的体现，追求绘画的抒情性！

欧洲文化向外求，追求自然的真实感觉，从文艺复兴至印象派逐步才由写实到表现光影的感受！

而至当代，东西艺术观念相互融合，工具材料仅仅是手段，独立的思想才是关键！

赵无极朱德群都是很好的案例！

中国油画是从西方引进的画种，已经一百多年的历史了，现在已发展成具有一定规模的中国式的油画。中国油画是从西方写实油画开始模仿而发展的，没有引进西方古典主义油画和其它画派的技法和艺术风格，没有学到西方油画的精髓和真正技法，就形成中国的油画和西方油画的区别。

学习油画技法必须过关，必须掌握油画技法的这一点是最基本的要求。作为油画艺术，西方人有雄厚的写实造型即素描造型的基础，又有具象、写实的基础，有古典油画的渊源，在空间意识上仍然和他们的传统有一脉相承的联系，给人的感觉仍然浑厚的美感。

油画形式技巧之中另一重要的环节是色彩。作为产生在西方的画种，西方油画色彩的绚丽与和谐在[_a***_]艺坛上是夺目的。***用油画技术，在色彩的感觉与运用上必须达到一定的要求，必须过色彩关，掌握色彩对比与和谐的方法。

中国油画的技法和形式技巧尚不够完善，这是明显的事实。从事油画的前辈们因为社会的***和不安定，没有足够的时间与精力在这方面作更深入的研究和探索，我国的油画还需要不断地引进和学习西方油画，更加深入的研究和探索油画艺术。

橘生淮南则为橘，橘生淮北则为枳。

这句话用来说明中国油画与西方油画的区别，也许不太准确，但却揭示了一些内在的东西。

众所周知，油画起源于西方，西方油画得以传入中国，一者，刘海粟、林风眠、徐悲鸿等大师功不可没；二者，一批学堂开设绘画专业，为中国培养了一批油画人才。

由此可见，中国油画的技法是学习西方油画的，虽然近现代一些油画家对西方油画的技法作了改良，但也是零敲碎打，并不系统；不客气地说，中国的油画虽然在模仿西方，但由于各方面的原因，模仿得又有些断章取义、不论不类。

一、西方油画多表现宗教题材；而中国油画对宗教题材表现得则很少。

西方油画的兴起，从某种意义上说，是在反对宗教神权和宗教禁锢的历史背景下发展起来。这方面的著名油画很多。如维纳斯系列；夏娃亚当系列；达.芬奇的《最后的晚餐》；歌德·莱尼 《圣塞巴斯蒂安》等等。而自从上个世纪末，油画引进中国以来，人们对神权的敬畏，招致很多油画家不敢去触碰这一题材。

二、 中国油画题材单一。

中国油画中模仿作品多，静态作品多；历史题材少，民族题材少，宗教题材少，政治题材更少，关注民生的题材则少之又少。随意作品多，模特往那一站，临摹下来活生生一个明星摆拍照，毫无社会意义和艺术价值。或者随意找个女***往那一躺，只追求逼真，却不追求其艺术含义和社会价值，画人体画多从市场因素考虑，难免低俗。

三、中国油画技法单调。

中国油画技法单调，直接画法为主，细节的打磨上给人以繁杂堆砌的感觉，对西方油画的透明色、半透明色和不透明色领悟得不够，画人物只注重像不像，对人体学、解剖学钻研得不深，油画作品多为一张“水粉长期”作业罢了。

油画作为绘画艺术中的其中一种，其丰富的色彩效果以及多样化的风格，时时刻刻的满足人们的视觉效果，同样给人无限的遐想和新鲜感，这也是越来越多人喜欢油画的原因，艺术无国界，那么中国油画和西方油画的表现技法有什么不同呢？

中国油画

追根寻源，中国油画起源于西方世界，至今为止已有一百多年时间了，毋庸置疑，在技法表现上，也是遵从西方油画的“写实”，同样以“素描”为基础，以“色彩”为载体，当然了，这些都是最早期刚引进的时候，然而，不用多久，中国油画就“写实与写意”相互结合了，

很难让人理解中国油画这种“中西结合”的表现技法意义在哪里？或者说同时两种技法在画作上怎么表现呢？艺术在于想象，稍微想象一下也就很容易发现，中国油画应该是用写意的技法表现素描，创造属于“中国式的素描”，其他地方还原油画的写实，或者至始至终都用“写意”了，所以我们现在看到的中国油画写实性不强烈，或许真正写实的已经不多了，

西方油画

论西方油画，那是已经有几百年的历史了，从欧洲文艺复兴时期的天才艺术家达芬奇创造素描开始，油画的空间立体感就被塑造出来了，从此“素描是油画的一切基础”，至始至终都注重“写实”，这“写实”的技法在“印象主义”诞生之前表现的特别强烈，所以给人的“人文主义”思想也特别真实，

当然了，西方的抽象派油画也是在“写实”，但是很大部分人通过抽象派画作的表象认为这是油画的“写意”表现，其实，这样的认为是不正确的，不要因为“光影效果”的极度精致，就认为是在“写意”，欧洲文艺复兴时期，西方油画正因为注重了“写实”，才从中世纪的暗淡中辉煌起来，只要基础“素描”是写实的，那么一切都在写实，色彩光影效果只是增添画作的风格而已。

　西方油画，在文艺复兴时期，绘画多以宗教神话题材为背景，但是文艺复兴，肯定人的尊严价值拉斐尔的《椅中圣母》，拉斐尔笔下的圣母形象，有温柔美和造型美，把圣母的端庄与美丽和母性的慈爱融为一体，充满了人文关怀。油画发端于西方，有着悠久的历史，西方重写实，早期油画为宗教，贵族服务。有着一定的精神意识。

　　中国油画，表达的却是中国文化的思想内涵，精神气质意象画家刘文进，突破了西方油画传统的***观，写实观，造型观

　　大胆***用大刀阔斧的运刀方法，营造一种“似与不似”隐隐约约的意境效果，给人一种高雅的气节。意象油画，借自然物象，表达的却是的心境，的主观情感，表达的却是东方艺术的精神气韵。

　　首先要承认，中西方油画肯定是有差别的，一是因为油画起源于西方，比中国油画早，这就是优势，作为文化艺术来讲，是十分重视历史沉淀的。这也符合规律，中国人学习西方油画，就像西方人学习中国书法一样，一开始肯定掌握不了人家的精髓和文化内涵，这样，出来的作品一定是有差别的。最初的阶段就是照葫芦画瓢。

为什么中世纪不会画***？

在中世纪时期，欧洲的绘画艺术主要以宗教题材为主，而不是追求逼真的***效果。有几个原因可以解释为什么中世纪的绘画很少使用***技法：

1. 宗教的象征性：在中世纪的宗教绘画中，重点是传达宗教故事和精神内涵，而不是追求真实的空间效果。绘画被用作宗教教育和信仰的传播工具，艺术家更关注表达主题和情感，而不是逼真的***效果。

2. 技术和知识的限制：中世纪时期，对于***的理论和技术知识还不够发达。艺术家们缺乏对***原理的深入理解和应用技巧，因此很少使用***来创作绘画作品。

3. 传统和审美观念：中世纪的绘画传统受到古希腊和罗马艺术的影响，这些艺术形式更注重象征性和装饰性，而不是真实的***效果。此外，中世纪的审美观念更倾向于扁平和符号化的表现方式，而非追求立体感和***效果。

需要注意的是，虽然中世纪的绘画作品很少使用***技法，但这并不意味着缺乏艺术价值。中世纪的绘画以其独特的风格和表现方式，展现了当时的文化和宗教信仰，对后世的艺术发展也有一定的影响。

到此，以上就是小编对于绘画技巧西欧衣服的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画技巧西欧衣服的4点解答对大家有用。