西方古典绘画的绘画技巧,西方古典绘画的绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方古典绘画的绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍西方古典绘画的绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国画和西方油画，有哪些相同和不同之处？
2. 西方没有中医，古代得病是怎么治疗的？
3. 传统的绘画方式有哪些？

中国画和西方油画，有哪些相同和不同之处？

中国画和西洋画的区别……一个是坐在家里想象一个山然后编制，一个是面对自然在师法自然……就像北京门口的石狮子，本来艺人没看见过狮子听别人说狮子如何如何然后就编制了现在的模样……

中国画和西方油画

论绘画艺术的发展史，中国画的发展时间要比西方油画的发展时间更悠久，这是中国画和西方油画最明显的不同之处，时间是艺术的“润滑剂”，越古老的艺术，其承载的文明就越久远越深刻，中国画就是如此，追根寻源，最早的象形字都可以比喻成一幅中国画，本身中国画就是书法演变出来的一个分支，

所以古人才会说“书画同源”，国画的笔墨线条是和书法一样讲究的，书法的结体、章法直接影响了中国画的“留白”元素的出现，（书法中每一个书体都是由线条组合而成的）也就是说国画的写意，为的就是让画面不要太饱满，从而给人更多的想象空间，因为国画有“留白”，所以它是一个平面艺术，

西方油画是以素描为一切基础，空间透视、明暗虚实对比，都能在素描中体现出来，色彩是油画的载体，它可以用来塑造形象、表现主题、烘托氛围，从而让整个画面更写实，油画没有像国画那样的“留白”，画面显的饱满，空间造型讲究对称关系，这也是西方油画“写实”的体现，它是一个空间造型艺术，

综上而言，平面线条与空间造型，是中国画和西方油画各自的特征，也是最明显的不同之处。由于书法是下笔成形，“书画同源”，中国画也是下笔成形，不能做修改；西方油画继承雕塑艺术的造型空间，在创作时可重复修改，达到形象逼真的空间立体效果，

由于中国画注重“写意、留白”，所以表达的寓意较为含蓄，也就是类似“说一半留一半”的意思；西方油画注重“写实”，所以表达的寓意真实丰富，反映现实社会的真实状况，人们真实的思想精神、人文情怀，具有深刻的哲学意义。中国画和西方油画的相同之外是，两者都是美术，追求强调观赏者的感官视觉效果，注重“写生”。时代在发展，艺术在不断变革，中国画和西方油画的某些因素也相互融合了，比如，写实的中国画或背景是写意元素的油画。

中国画的妙用，堪称一得之见。讲究的是笔有尽而意无穷，体现古代人民对自然，社会及与之相关联的政治，哲学，宗教，道德，文艺等方面的认识。

中国画的技法是运用毛笔，墨法中包含色彩的应用手法。中国画的笔法是由，点，线，面组成，线条的运用非常重要。墨法就是利用水的作用，产生干，淡，浓，深，湿，浅等不同的变化。以线为主，线面后，是以墨为主，黑色相结合，手法和技巧丰富多样。

如果以信息量传递为标准，油画的理想是追求信息量100%的传递、还原，实际上100%是无法实现的，但是油画仍然不停的追求，通过***、比例、明暗、色彩、光线照射角度……等等因素关系，尽可能还原景物，信息量传递、还原很大。油画，培养了客观、科学的思维方式和文化环境，为现代科学的出现奠定了精神基础。中国传统绘画基本上不考虑信息量传递、还原，没有***、比例、明暗、色彩、光线照射角度……等等概念，通过很少的笔划追求一种虚幻的仙境，以平面表现立体、以小见大、以虚代实、以黑白代替色彩，信息量损失极大。中国传统绘画培养的思维方式、文化环境，不可能产生现代科学。

中国画以水墨为主，笔墨写意抒发内心世界，西方油画以色彩展示人物山水风光表面世界，两者各有千秋，国画如何突破自我，挑战色彩，面对油画……实现中西合璧新时代国画时空的来临，今把双绘多笔891号时空国画效果图分享供参考，望能给大家一点启发，早日实现中国画一统天下国画时空中国梦！

西方没有中医，古代得病是怎么治疗的？

先说中医。中医是中国汉族传统医学，以阴阳五行理论为依据的诊疗系统，和藏医、苗医、蒙医等医学体系一样，以植物、矿物、动物等等入药。在西方，医学的发展轨迹也大致相同。只是在希波克拉底发现解剖学之后，西医就走上了不同于中医的道路。西医以解剖学为依据和基础，所以西医直观、直接，针对性强；而中医是经验科学，很难证伪。古代的西医曾经也很粗暴，如烧、烫等治疗手法，放血疗法等。

西方也有传统医学，和我们中医一个性质，诞生和发展过程并不严谨科学，但以他们自己的方式在与时俱进，虽然也未必都往好的方向在进。

西方早期也是一边跳大神一边用致幻草药。我们也有神农尝百草和李时珍的本草纲目。迷信权威和经验主义是指导思想。

后来西方教会为了进一步创收，扩展业务范围和民间巫医抢生意，经常把她们当作女巫烧死然后接管了她们的客户。教士们会用粪便涂抹你的伤口用以消毒，用力甩你骨折的四肢唱圣歌，放血疗法对他们来说可以包治百病，最擅长的外科手术就是截肢。如果病人死了，那就说他不虔诚让家属再交钱。这点上我们中国的宗教还比较有吃相，最邪恶也就只是象唐朝韩愈批评佛教那样，怂恿***献出所有财产后在大街上自残自尽。

后来教会权力衰弱后，民间医生也有样学样，结合先辈的经验，整出了体液循环系统，类似我们的五行八卦，并继续大力推广放血疗法和***酊，偶尔也使用一些结合了宗教幻想异想天开的外科手术。著名守财奴葛朗台不肯请医生给他婆娘治病，就是因为他和当时书里骂他抠门的权贵们一样心知肚明，这种操作根本不是在救人，病人身体素质差的话很容易就被充满痛苦地摧残至死，所以他等他婆娘自然死亡显然更仁慈。

在文艺复兴一些不成熟的尸体研究后，世界大战的军事[_a***_]基地为人体解剖学和外科手术贡献了宝贵的资料。而化学用药只是为了新兴行业的生存，才主动把知识体系嫁接给主流伪医学，但不久也成功取代了伪科学的市场。

老祖宗怎么活下来的我不知道，但是过去人类寿命普遍偏低，这是事实。中医能治病，这是不容怀疑的，但是有些病中医治不了也是事实，比如肺结核（痨病），在抗菌素诞生之前基本等于绝症。这次***肺炎，中医疗效不错，但也不是特效。我们该做的是真正弄明白中医治病的机理和中药的药理。这对医学界来说，是一大福音！

就比如这次******疫情。没有中医的话，感染数达到人口的60～70%，就会有免疫屏障，感染人群的死亡率10%，就是总人口的6～7%死亡，事情就过去了，也没有什么大不了的。有了中医，就是感染率，死亡率低一点，大概低个一半左右吧。也就仅此而已。

看古代到什么时候，还没有开明以前肯定和普通动物一样听天由命。然后在生产生活中靠经验知道那个草那个植物动物矿物质可以治疗什么病，逐渐形成古代医学，比如中医，蒙古医，印度医学……！通过社会继续发展，解剖学，分子学，生物学等不断丰满形成现代医学，就是大家说的西医

传统的绘画方式有哪些？

中国历代绘画，既以中国传统毛笔和墨，在宣纸和绫绢上所作的画。为了区别油画、水粉、水彩等西方绘画，统称为中国画或简称国画。建国初期，出现把国画叫做水墨画的一种叫法，最新潮的又出现“改造水墨画”或可叫做“当代水墨画”。为了区别开来，便把以国画传统绘画方法绘制“归”进历代绘画，叫“传统绘画”。简单点这么说吧：坚持国画美学基础的国画家把自己的作品叫做中国画，学了西画美学基础的“国画改造者”则把他们叫作“传统派”和“传统绘画”，自己是“当代派”和“当代国画”。

1、中国画：汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画被称为中国画，是五四以后相对西方绘画而产生的，又称国画。

2、油画：油画是西洋画的主要画种。以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。

3、版画：版画（print）是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品。

4、雕塑：雕塑是“造型艺术”的一种，是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象，表现手法一般借助于体积和结构等。

5、抽象国画：中国抽象国画，是中国绘画中的一种现代中国画，它必须具有中国文化元素的最重要特征，它是传统的中国国画艺术的继承、发展和升华。

6、内画：内画，是我国一种特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。

7、手绘：手绘，也叫手工绘画，或者涂鸦。在中国应该算是近些年（2000年左右）新起的一行，如手绘鞋，手绘T恤，人形抱枕，手绘钱包等，都是主要的手绘对象。

8、指画：指头画又称指画，指画至今已有300多年的历史，是中国传统绘画一个旁支。指头画，一般不用或极少用毛笔。史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。

9、工艺美术：对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。

10、素描：一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常作为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。

唐朝《簪花仕女图》

北宋《早春图》

齐白石《虾》

中国传统绘画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。

笔墨纸砚是中国画的工具。

严格来说中国画的分类很复杂：

从画的内容来看可分为：人物画、山水画、花卉画、禽鸟走兽虫鱼画、界画等。

人物画是我国传统的画科之一，内容以描绘人物为主。因绘画侧重不同，又可分为人物肖像画和人物故事、风俗画。人物画一直是中国传统绘画最主要的画科。《舞弄琵琶的古代仕女图》

唐代张萱《捣练图》

山水画，简称“山水”，中国画画科之一。是以描写山川自然景色为主题的绘画。主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上讲求经营位置和表达意境。
南宋山水画
五代山水画


元代山水画

可以这么说，只要是有人类生活的地方，几乎都会产生当地的绘画艺术。中国画、日本的浮世绘、西方的油画艺术等等，这些都是传统的绘画方式。

当然，要论传统底蕴之深厚，传承了数千年的国画堪为翘楚。但是，要论影响范围之广，受欢迎程度最高的还是要属西方的油画。就算在当今中国的绘画界，油画的影响力不仅可与国画分庭抗礼，甚至在很大程度上已经占据了主流地位。

如果是站在美术史的角度，民国以前的国画我们都统称为古画。自然，民国以前的绘画也都是我国的传统绘画方式了。

古人一般称绘画为丹青，不仅***用宣纸作画，绢、帛等都是经常***用的作画材料。而且注重装裱，大多装裱成卷轴画加以珍藏。民国时期，油画等外国绘画形式传入中国，为了更好地区别，大家习惯称丹青为中国画，也就是“国画”。

应该说，国画使用的工具毛笔、水墨和颜料都是中国特有的。很多人钟情于水墨画，甚至有些人以为国画其实就是水墨画。这种理解是不全面的。其实国画依照使用材料和表现方法的不同，可以细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等绘画形式。另外，根据绘画题材的不同，又可分为人物画、山水画、花鸟画等。

中国画的画幅形式较为多样，不仅有横向展开的横披，纵向展开的条幅、中堂，还有盈尺大小的册页、斗方，另外还有西方人很少见的长卷(又称手卷)以及画在扇面上面的有折扇、团扇等。国画反映了我们这个民族独特的社会意识和审美情趣。

国画在世界美术领域中自成体系。集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。经过几千年传承，如此深厚的传统文化底蕴，的确是西方绘画形式望尘莫及的。

尽管油画艺术真正传入中国不过百年历史，但是现在就连普通大众都对油画司空见惯了。

其实油画艺术在西方的历史也不过五、六百年而已，与几千年历史的国画是没法比的。但是，或许是国画蕴含了太深的传统文化底蕴，外国人很难理解、接受。以造型和色彩表现为主要特点的油画，其传播力度却远远强于国画。

油画大致也可分为写实类和抽象类两种表现形式。绘画风格包括古典写实主义、印象派、后印象派、野兽派、立体主义、超现实主义等等，不胜枚举。

到此，以上就是小编对于西方古典绘画的绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方古典绘画的绘画技巧的3点解答对大家有用。