国外评艺术创作,国外评艺术创作的***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国外评艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国外评艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何欣赏西方画家布格罗名画《维纳斯的诞生》？它有怎样的含义？
2. 如何看待“现代艺术领域中只有不到5%的艺术家是女性，却有85%的裸体是女性”？

如何欣赏西方画家布格罗名画《维纳斯的诞生》？它有怎样的含义？

西方画家布格罗名画《维纳斯的诞生》

布格罗是19世纪法国“新古典主义”绘画大师，他算是“新古典主义”绘画***安格尔的***，但是两人的画风截然不同，安格尔的画风显的沉稳厚重，略带固执保守些，布格罗的画风显的清鲜稚嫩，又“理想化”，而且布格罗比安格尔更喜欢宗教题材，只因为布格罗有很强烈的“文艺复兴情节”，也就是热衷于文艺复兴时期的绘画风格，他尤其对拉斐尔的画风“情有独钟”，所以布格罗笔下的女人都显得很有亲和力。

本身拉斐尔笔下的圣母像就是和谐、圆融、愉快、优美、温和，同样，布格罗笔下的《维纳斯的诞生》画风也显的和谐优美、圆融愉快，画作中描绘了四个成年裸体女人，她们都显的丰满***，表情很温和。其中，画面正中间站立着的女人是维纳斯女神，她***身体站在贝壳上，左右两边共有3个裸女，她们是维纳斯的随从“美惠三女神”，画作的背景处还有10多个裸童，其中，双手拿着弓箭的是丘比特，这样的画面构图，很显然是在模仿意大利文艺复兴时期天才画家波提切利笔下的《维纳斯的诞生》，

《维纳斯的诞生》

只不过，布格罗笔下的《维纳斯的诞生》画中的维纳斯稍微低头的姿势，显的有些羞怯，但并不完全羞怯，因为维纳斯没有用双手遮隐自己的私处；然而，波提切利笔下的《维纳斯的诞生》画中的维纳斯正视着前方，又满脸忧郁迷茫。布格罗描绘一个举止大胆的***维纳斯，其寓意是文艺复兴运动在法国已经取得完美胜利了，以及是对理想化、充满感官之美的女性***的钟爱；同时也是对艺术***波提切利的同名画作表达敬意；值得注意的是，布格罗的《维纳斯的诞生》画中维纳斯双手抱头的姿势，像极了安格尔笔下的那幅***油画《泉》中的女郎的姿势，这又是对安格尔艺术的敬意。

布格罗是属于学院派画家，学院派喜欢模仿前人的经典名作，这是毋庸置疑的事情，即便布格罗描绘的《维纳斯的诞生》有波提切利、拉斐尔画风的影子，但布格罗完全抛弃了文艺复兴时期的宗教气息，只是借助宗教神话女神的躯体来反映已经“理想化”的现实世界，或许是对“理想化”世界的追求；虽然布格罗在维纳斯的姿势上借鉴了安格尔的《泉》画中人物的姿势，但是布格罗的维纳斯的身体比例非常匀称，不像安格尔习惯扭曲人体的比例。

从整体视觉效果来讲，布格罗依旧是遵守“素描的地位高于色彩”这样的表现形式修饰画作人物的形态，整幅画作优美和谐，内容主题丰富饱满，没有强烈的色彩效果，也就没有画家个人的主观意识，而是客观的反映现实，布格罗《维纳斯的诞生》这幅画，将新古典主义追求普遍的“绝对美”发挥的淋漓尽致，同时，布格罗精妙的技法也代表了法国学院派艺术成就的巅峰。

画笔下的最美维纳斯——赏析布格罗的佳作《维纳斯的诞生》

维纳斯是罗马神话中的爱与美之神，同时还掌管X爱、生育和欲望。在罗马神话中，她是罗马人民的母亲，她在希腊神话中对应的人物就是阿佛洛狄忒德。

——布格罗作品《维纳斯的诞生》（为遵守平台管理规则，画面已做处理仅作示例之用，喜欢的可自行寻找完整作品欣赏。）

一、创作题材背景

相传，第一代神王乌拉诺斯的***异常旺盛，这使地母盖亚难以忍受。于是，盖亚决定除掉乌拉诺斯，在地母的鼓动下，乌拉诺斯被自己的小儿子克罗诺斯，也就是宙斯的亲生父亲，手持镰刀割掉了乌拉诺斯的命根，并把他大卸成八块，扔到了爱琴海中。

——布格罗作品《天使的歌》

乌拉诺斯碎裂的血肉和命根掉到了汪洋之中，在水中泛起了白色的泡沫，在泡沫中诞生了我们拥有绝世容颜、魔鬼身材和白瓷般肌肤的阿佛洛狄忒，也就是爱神维纳斯，她乘着贝壳悠然荡漾，来到赛浦鲁斯的浅滩，随后被宙斯带到众神的居住地——奥林匹斯山。

——布格罗作品《突击》

在世界美术史上，维纳斯是历代艺术家们争相描绘的形象，尤其是以《维纳斯的诞生》为主题背景，安格尔、卡巴内尔、提香、波提切利等艺术***都以此创作过精美绝伦的绘画作品。

二、创作的风格特点

1879年，法国学院派古典主义杰出代表威廉·阿道夫·布格罗创作了油画《维纳斯的诞生》，成为又一经典之作，作品清新脱俗、犹如梦境，在同类题材的绘画中颇为独特。

如何看待“现代艺术领域中只有不到5%的艺术家是女性，却有85%的***是女性”？

谢谢邀请！

说心里话，从事艺术的女性不少，而涉及人体艺术的模特多数为女性，的确也是有原因的。

***不是中国的发明。

它最早起源于15、16世纪后文艺复兴的意大利和法国，利用古代神话题材进行艺术创作，一方面 是表现人体本身的美，另一方面 是借以表达社会和人性的真善恶。它的出现打破了早期宗教禁欲对人体的种种限制。

在中国。许多年来是没有有关“***”的主题创作的。

人之所以喜爱***，是由于艺术家 借用人体语言来崇拜生命、赞美自然、歌颂青春、讴歌爱情、追求自由，这种创作 表现是产生优秀***作品的内在动因，它不会把人引入想入非非、邪念丛生的歧途。如米开朗基罗的《大卫》就是以男性阳刚之美的力度感动人。

而罗丹的以***为主题的雕塑，仍然使人远离***，而感受到青春美丽和生机活力，不要混淆了艺术与实物、欣赏和欲望的关系。

引艺术（erotica）与***（***ography）部分艺术家对于***与***的看法是：

***是艺术鉴赏，引领您欣赏人体的美，感受艺术的震撼，而***则在于针对特定部位。***受法律保护，而***则遭法律禁止。

***在很长时间内，在中国都是禁忌，不要说女性艺术家，连男性艺术家也难以涉猎，直到现在很多人还是把***作为***，这与中国的文化传统有一定的关系，我们是把女性隐私的暴露是为***，但是随着时间的推移，***也慢慢为国人接受，一些[_a***_]，油画人体慢慢展现在世人面前。

谢邀。

这个问题真心提到点子上了。

一，现代艺术领域中只有不到5%的艺术家是女性，这个数据从哪来的是不是准确我认为没有探究的必要，女性在艺术家中的比例很小这是不争的事实。个中的原因是什么呢？

其实这个问题说来很简单，主要是因为绘画艺术的职业特性造成的。大家知道，绘画艺术不仅需要全身心的投入，而且是要经过长期学习研磨才能技艺成熟出成果的。而女性由于自身的情况特别是结婚生育以后牵扯了大量的精力和时间，形成“断档”。无法像男人一样专注于绘画艺术。因此，我们看到的成功的女画家就比较少了。所以也有人说，女性不适合搞绘画艺术等等。

二，为什么***绘画中有85%的都是女性呢？

(一)，***绘画基本上是油画，油画源自西方。古希腊就有崇拜人体尤其是女性人体的传统。文艺复兴时期，欧洲画家们利用油画表现力强的特点和古典写实手法，把以女性为主体的***绘画创作推向高峰。进而以女性为主体的人体绘画艺术蔚成风气，形成传统，并逐渐影响到世界各地，各个国家。

二，毋庸讳言，女性人体更美丽，更有魅力。这点不用多说，人们都能感受到。

三，绘画艺术的目的就是为了让更多的人们欣赏、认可和喜欢。画家不能不考虑艺术受众和市场因素。这样，以女性为主体的***绘画自然成了大多画家的优先选项。

到此，以上就是小编对于国外评艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于国外评艺术创作的2点解答对大家有用。