时代与艺术创作,时代与艺术创作的关系

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于时代与艺术创作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍时代与艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术品的诞生与创作者生活的环境以及当时的社会背景有必然的联系吗？
2. 艺术历史六大阶段？
3. 时代的发展对艺术的影响？

艺术品的诞生与创作者生活的环境以及当时的社会背景有必然的联系吗？

生活是艺术之母，艺术来源于生活，这是古今中外的艺术家在创作时，公认的一条原则。因此，一件艺术品的诞生，不论是绘画作品、雕塑作品，还是文学作品，音乐作品，等等，它们都跟艺术家所处的社会背景和生活环境有着必然的联系。

李自健《乡情悠悠》

就拿绘画来说，画家在酝酿和构思过程中，都是在自己熟悉的生活领域来寻找艺术原型，只有画家本人熟悉的东西，画家才能从形貌，造型，比例，气质，精神层面有一个准确的把握，笔底下才不会出现硬伤，画出来的作品才符合大众眼睛所见的真实感，继而才能从心理层面感动观者。

陈丹青《手机控》

通常会***取写生的方式，写生本身就是参照表现对象，一边观察一边进行来创作，他们要么是自然风景，要么是人，要么是一些动物，这些东西本身就是生活中真实存在的元素，是生活和社会组成的一部分，画出来就有带入感，观者看到也不会陌生。

李壮平《荷莲》

社会背景和生活环境是一个面，是属于一个时代共有的东西。有思想的画家在创作中，为提升作品的丰富性，会对所处的社会背景与生活环境做一个全面而深刻的分析，比如，这个时代的人们关注的是什么？精神状态是什么？审美趣味是什么？时代精神又是什么？画家把这些搞清楚后，从通过一个“点”来展现这个“面”。

我们说，任何艺术的产生都有它产生的客观条件和环境，都离不开它所处的社会时代背景。

比如说，欧洲文艺复兴被认为是开启欧洲近代文明历史的里程碑。它发生于公元14至16世纪。这个时候欧洲已经经历了长达千年的“黑暗中世纪”。人们不禁要问，既然文艺复兴能够推动社会进步，为什么没有或者不能提前发生呢？因为在此之前，欧洲的社会环境或者说时代背景尚不具备文艺复兴产生的条件。而到了14世纪，随着一些国家和地区生产力和生产关系的改变，生活环境和生活状态的改变，同时出现了资本主义萌芽，这时客观社会环境才具备了产生文艺复兴的条件。

同样，文艺复兴时期为什么会产生大量的人物油画包括人体油画艺术作品？也是社会时代使然。因为这时人心思变。人们在长期受到封建宗教神权统治及其精神束缚下渴望得到人性的自由和解放。而这时的艺术正是以倡导以人为中心而不是以神为中心的“人文主义”为主旨，以冲破宗教神学禁锢推动人性解放为目的，以复兴古希腊古罗马文化艺术为旗号，在这样的时代背景下产生了反映当时时代和人心的艺术作品。

再比如说，19世纪是西方油画艺术继文艺复兴以后又一次空前发展的黄金世纪，这一时期在古典主义写实艺术继续发展的同时，新产生了印象主义和抽象主义两大油画流派。为什么会出现这种状况呢？因为这时欧洲以法国英国等为代表的国家已经完成了资本主义原始积累进入快速发展时期，同时社会矛盾增多，各种思想思潮十分活跃。在这样的社会环境和时代背景下，油画艺术得到了大的发展。

综上所述，完全可以说艺术和艺术品的产生是与其所处社会环境和时代背景有着必然联系的。

人类拥有区别于其他动物的创造力，这使人类的文明不断向前发展，从史前时期开始，人类在维持自身生存的过程中，就开始了创造活动，可以这么认为，人类艺术文明的历史，要从史前时期开始追溯，也就是“旧石器时代”，那时候的雕塑绘画都反映了当时的生活环境和社会背景，但是并不是每个时代都这样，

必然关系已经结束

之所以开篇提到了人类的“旧石器时代”，是为了强调人类的智慧以及艺术的作用意义，不可否认，艺术作品的诞生与创作者生活的环境以及当时的社会背景有着必然的联系，要不然的话，后人又怎么去了解前人，直到远古时期人们的生活环境呢？通过艺术作品来了解前人的生活环境和所处的时代社会背景，

比如，很多古老的画作里的人物形象、生活用品，就可以说明那个时代人们的生活环境的具体情况，一幅《清明上河图》就可以让人清晰的了解整个北宋时期人们的生活环境和社会背景，还有一些宗教题材的油画作品，就可以让人们深刻的认识到古代西方社会的“有神论”思想是多么的根深蒂固，

然而，并不是每个时代的艺术品都和创作者生活的环境以及当时的社会背景有必然的联系，比如，当代的很多艺术作品，冷静的思考一下，都反映了创作者所处的时代社会背景了吗？如果你是一个非常热爱艺术的人，真的有必要去思考一下这个问题，

任何人对艺术的看法或者认知，千万不要“思维定式”，总是停留在同一个层面上，擦亮眼睛看看当代艺术已经是抽象的不能再抽象了，连不被认可的“行为艺术”都已经萌芽了，可人们的生活环境，这个时代的社会背景还是很传统化的，也就是说，艺术家创作出来的作品不符合当下的生活环境和社会背景，即使是西方19世纪的“新古典主义”艺术描绘的都是被理想化的[_a***_]，和当时的现实社会完全不同，这些艺术作品都只是艺术家“一厢情愿”想象出来的而已罢了，和生活环境、社会背景无关。

艺术历史六大阶段？

　西方音乐历史及音乐体裁的发展主要经历了以下几个阶段：

一、西方音乐的起源可以追溯到古代的美索不达米亚平原。起源时期的音乐，主要用于神庙祭祀、节日庆典，带有明显的宗教色彩。苏美尔人、埃及人、希伯来人和古希腊人推动了音乐的发展。

二、中世纪的前期***期

这一时期主要是单音音乐时期，大致从公元600~1300年。

三、“新艺术”时期

公元1300~1450年，是中世纪向文艺复兴过渡的阶段。

四、文艺复兴时期

1450~1600年，文艺复兴的中心在意大利，但音乐中心却在法国的勃艮第地区和佛兰德。这一时期德国、英格兰音乐的兴起，罗马教堂音乐的改革和***乐派的活跃使这个时期的音乐成就不逊于其他的艺术。

五、巴洛克时期

1600~1750年，从蒙泰威尔弟开始，到巴赫和亨德尔结束。巴洛克时代在西方音乐史乃至整个艺术史上都是一个十分重要的时代。巴洛克音乐气度高贵、情调感人，内容比文艺复兴时期更丰富 、更具戏剧性。欧洲音乐的许多重要体裁都在这一阶段初步形成，如歌剧、组曲、奏鸣曲、协奏曲、清唱 剧、康塔塔(大型声乐套曲)等都已具备了经典形式。音乐巨人巴赫、亨德尔则把巴洛克音乐推向了***。

1，原始美术，(欧美指原始社会到古希腊期间，但部分国家还要漫长，非洲艺术和中国艺术就保留了大量的原始艺术特征，并没有发展出科学、精确写实的古典美术。)

2，古典美术，(狭义的古典美术指17世纪起源于法国的复兴古希腊罗马艺术的思潮，但古希腊美术以来一直到19世纪60年代印象派兴起之前的都可以叫做古典美术。)

3，现代艺术，(19世纪60年代印象派兴起之后到第2次世界大战期间。)

4，后现代艺术，(第2次世界大战后到20世纪80年代。)

5，当代艺术，(20世纪80年代至今。)

时代的发展对艺术的影响？

①社会为艺术的发展提供必要的环境，推动艺术的发展。社会政治、经济、文化、科技的发展，在一定程度上推动了艺术的发展。政策的鼓励、经济支持、文化的传播以及先进的科技，都会促进艺术在内容与形式上的发展。

②社会也会制约艺术的发展，主要体现在政治方面。落后的社会政治制度严重阻碍了艺术的发展，甚至使得艺术出现倒退，比如中国秦朝的焚书坑儒，欧洲中世纪的政治制度也严重打压了艺术的发展。

（2）艺术对社会的影响

艺术对社会的发展具有文化审美功能，丰富着人们的文化世界，提高人的审美情操。除此之外，艺术还具有其他重要的社会功能。

到此，以上就是小编对于时代与艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于时代与艺术创作的3点解答对大家有用。