美术绘画技巧题目大全,美术绘画技巧题目大全图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于美术绘画技巧题目大全的问题，于是小编就整理了4个相关介绍美术绘画技巧题目大全的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术的主要种类和功能是什么？
2. 绘画作品该从哪几个角度进行评选？
3. 绘画作品该从哪几个角度进行评选？
4. 你们都喜欢什么类型的绘画？

美术的主要种类和功能是什么？

美术的分类有多种，一般地包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主要门类里，如书法、摄影等。
18世纪产业革命后，美术范围益见扩大，有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等。中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词，往往以“艺术”一词统摄之。

美术是艺术门类之一。用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属、木头等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家思想观念和感情的一种艺术活动。也叫造型艺术、视觉艺术。主要包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等。

功能：美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、 认识功能、审美功能。

绘画作品该从哪几个角度进行评选？

绘画作品从以下几个方面入手评选：

一，构图，无论中国画还是西洋画，都非常重视构图，构图法则基本上大同小异，讲究均衡主次聚散虚实之类，只不过中国画有留白的一类，计白当黑，计黑为白，仅画一边一角，配合题字印章完成画面构图，尤其是文人画的构图更讲究诗书画印配合的。

二，对象，即画中的物象，包括人物动物静物风景等，这些东西的形体结构是否准确，透视、立体感、空间感、质感是否到位，色彩是否和谐生动自然，素描关系是否正确等等，都要考虑。

如果是中国画，还要考虑对象的神韵是否到位，笔法是否泼辣老到，概括力强，等等。

三，创新性，上述二者均为技巧性的东西，***可学，***能学好，在上述二者均无问题的前提下，衡量绘画作品水平高低要看作品有无创新，如果有，效果好，则为优秀作品。

四，思想性，一幅画，有了思想，画就有了灵魂，画就活了，如果没有思想，仅炫技，则沦为平庸甚至是下品。

评画还有许多内容，属鉴赏内容，学问颇大的，上述不过是简单的说说而已。

绘画艺术在不同的地域，不同的时期，产生了丰富的绘画种类和绘画风格。东方绘画艺术以中国画为主流，日本的浮世绘也有着相当影响力；西方绘画艺术以油画艺术最具代表性。

国画根据题材大致分为山水画、人物画和花鸟画等，根据技法表现形式又有工笔、小写意、大写意、泼墨等等，另外还有[_a***_]和淡彩、浓彩等绘画形式，不一而足，表现手法不同，美学思维也不尽相同，很难找到一个统一的审美标准。

国画如此，油画亦然。

根据绘画题材不同，油画也可以分为人物画、风景画和静物画等。油画的绘画风格也非常多，古典写实主义、印象派、后印象派、野兽派、立体主义、超写实油画、超现实主义等等，各具特色，风格迥异。

不同风格的油画就会有大相径庭的美学思维，不可能找到一个统一的标准去衡量不同油画作品的艺术水准。就如安格尔的写实主义油画《泉》和梵高的后印象派油画《加歇医生像》，虽然都是人物油画，都是极具影响力的经典作品，但是创作思维和表现技法完全不同，不同审美习惯的人一定会有不同的评定结果。但是，这样的结果却不可能出现标准答案。

如果把国画和油画放在一起来欣赏，就更加无法分出伯仲了。油画以造型和色彩为重，这也基本可以当作油画艺术的基本美学要求；国画则追求似与不似之间为妙的美学境界。

就深入刻画和立体表现力来说，油画似乎更胜一筹；但是，就文化底蕴和美学境界而言，国画明显更有优势。现在总有人争论油画和国画哪个艺术境界更高，其实是毫无意义的。只能说：各具特色，各有千秋。

尽管如此，不管是国画还是油画，还是能找到一些基本的审美标准。比如说立意、构图、绘画技法、艺术境界等方面，是任何绘画形式都要追求的创作标准。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

每个画种，都有各自独特的艺术语言，看似很难有一个统一的评判标准，但所有语言的存在都是为了表达，作者运用什么样的手段，要达到什么目的，结果怎样，则是评判者应该关心的问题．简言之，一流作品是有灵魂的，二流作品只有技术，三流作品…就当是爱好

绘画作品该从哪几个角度进行评选？

绘画艺术在不同的地域，不同的时期，产生了丰富的绘画种类和绘画风格。东方绘画艺术以中国画为主流，日本的浮世绘也有着相当影响力；西方绘画艺术以油画艺术最具代表性。

国画根据题材大致分为山水画、人物画和花鸟画等，根据技法表现形式又有工笔、小写意、大写意、泼墨等等，另外还有水墨和淡彩、浓彩等绘画形式，不一而足，表现手法不同，美学思维也不尽相同，很难找到一个统一的审美标准。

国画如此，油画亦然。

根据绘画题材不同，油画也可以分为人物画、风景画和静物画等。油画的绘画风格也非常多，古典写实主义、印象派、后印象派、野兽派、立体主义、超写实油画、超现实主义等等，各具特色，风格迥异。

不同风格的油画就会有大相径庭的美学思维，不可能找到一个统一的标准去衡量不同油画作品的艺术水准。就如安格尔的写实主义油画《泉》和梵高的后印象派油画《加歇医生像》，虽然都是人物油画，都是极具影响力的经典作品，但是创作思维和表现技法完全不同，不同审美习惯的人一定会有不同的评定结果。但是，这样的结果却不可能出现标准答案。

如果把国画和油画放在一起来欣赏，就更加无法分出伯仲了。油画以造型和色彩为重，这也基本可以当作油画艺术的基本美学要求；国画则追求似与不似之间为妙的美学境界。

就深入刻画和立体表现力来说，油画似乎更胜一筹；但是，就文化底蕴和美学境界而言，国画明显更有优势。现在总有人争论油画和国画哪个艺术境界更高，其实是毫无意义的。只能说：各具特色，各有千秋。

尽管如此，不管是国画还是油画，还是能找到一些基本的审美标准。比如说立意、构图、绘画技法、艺术境界等方面，是任何绘画形式都要追求的创作标准。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

每个画种，都有各自独特的艺术语言，看似很难有一个统一的评判标准，但所有语言的存在都是为了表达，作者运用什么样的手段，要达到什么目的，结果怎样，则是评判者应该关心的问题．简言之，一流作品是有灵魂的，二流作品只有技术，三流作品…就当是爱好

绘画作品从以下几个方面入手评选：

一，构图，无论中国画还是西洋画，都非常重视构图，构图法则基本上大同小异，讲究均衡主次聚散虚实之类，只不过中国画有留白的一类，计白当黑，计黑为白，仅画一边一角，配合题字印章完成画面构图，尤其是文人画的构图更讲究诗书画印配合的。

二，对象，即画中的物象，包括人物动物静物风景等，这些东西的形体结构是否准确，***、立体感、空间感、质感是否到位，色彩是否和谐生动自然，素描关系是否正确等等，都要考虑。

如果是中国画，还要考虑对象的神韵是否到位，笔法是否泼辣老到，概括力强，等等。

三，创新性，上述二者均为技巧性的东西，***可学，***能学好，在上述二者均无问题的前提下，衡量绘画作品水平高低要看作品有无创新，如果有，效果好，则为优秀作品。

四，思想性，一幅画，有了思想，画就有了灵魂，画就活了，如果没有思想，仅炫技，则沦为平庸甚至是下品。

评画还有许多内容，属鉴赏内容，学问颇大的，上述不过是简单的说说而已。

你们都喜欢什么类型的绘画？

从古代绘画到现代绘画，从西方绘画艺术到东方绘画艺术，绘画种类繁多，绘画风格迥异。很少有人只喜欢一种类型的绘画，更多的是偏爱莫一种类型的绘画罢了。谢尔盖·马什尼科夫作品

论名气，达芬奇的《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》等经典巨作可谓尽人皆知，就算有人根本不喜欢这样的作品，都不好意思说出来。

可我从来不愿掩饰自己的真实想法，相比达芬奇、拉斐尔和安格尔他们的古典写实主义作品，我更喜欢印象派出现之后的油画作品。油画的魅力在于造型艺术和色彩艺术的融合，达芬奇他们那些绘画大师，将造型艺术的水准发挥到了极致，人物结构之精准，素描功力之扎实，令人叹为观止。

但是，那时候的古典写实主义油画，在色彩表现力方面太过苍白，色调单一，色彩单调，这样的色彩表现毫无真实感可言。

谢尔盖·马什尼科夫作品

照相技术出现后，幸亏印象派横空出世，不然油画在照相技术面前真的显得有些多余了。尽管今天还有不少画家崇尚古典写实主义的绘画风格，但是在色彩表现方面已经不可避免地受到印象派色彩理论的影响了。

事实上，我也是偏爱写实主义绘画风格的。就油画而言，我最喜欢的绘画风格还是唯美写实主义画风。比如俄罗斯画家谢尔盖·马什尼科夫的作品，中国画家陈逸飞、潘鸿海、陈衍宁等人的唯美写实主义油画作品。

你可能会说，这不是那些不懂艺术的普通大众的审美习惯吗？这是偏见。这种类型的油画作品雅俗共赏，不仅普通大众喜欢，学艺术的人同样也很喜欢。

谢尔盖·马什尼科夫作品

就国画而已，我还是最喜欢那些小写意的山水画和花鸟画，自己创作时也偏爱画些小写意的东西。总觉得大写意不好驾驭，工笔画又太过谨严。除了审美习惯，我总觉得审美习惯跟个人的性格也有着很大关系。

谢谢邀请 很高兴回答楼主问题

我从小就特别爱画画 上学的时候一直在学习绘画 之后又学习了板绘 开始我的板绘之旅 每天听着音乐 干着自己喜欢的事情真的感觉超级好

分享我的一波作品

希望遇见有缘人

谢谢邀请，我是会画画的云。

我喜欢的绘画种类比较多，线描花卉和线描装饰画、水彩花卉和水彩人物、彩铅动物、丙烯都挺喜欢的，其他类型的也喜欢，但是还不会画，现在画的主要是线描、水彩和彩铅。

线描类画起来方便解压，也很适合新手练习，所需要的时间不会很多，简单好看！

虽然简单，但是画出来的形式并不单一，你所想的都可以描绘出来，而且可以开拓自己的想象力，锻炼一个人的耐心。

最近除了线描，画的比较多的就是水彩了，水彩给人一种通透的感觉，流动的水晕染开颜料视觉上就是一种享受，但是水彩小云还在学习中，现在在自学人物水彩，虽然画的不好但是只要相信就一定能画好哒~

最后就是彩铅啦，彩铅是我最喜欢的工具之一，相对水彩来说，彩铅可以更好的感受笔尖在纸上的摩擦，对于细节可能把控的更好，所以我比较喜欢用彩铅画萌宠类的作品。

自幼学习中国画，不知何故，就是偏爱水墨和浅绛，是乎提笔不是画水墨或浅绛，就没有享受到用笔用墨的乐趣。这种沉淀在心底的情趣，随着年龄的增长，这种情趣更加浓烈，已经到了不可自拔的地步。看来这一身已没有什么力量可以改变这种偏爱了。

到此，以上就是小编对于美术绘画技巧题目大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于美术绘画技巧题目大全的4点解答对大家有用。