影片艺术创作分析,影片艺术创作分析怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影片艺术创作分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍影片艺术创作分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何深度解析一部电影、电视剧或小说种类的艺术作品？
2. 从艺术角度来赏析泰坦尼克号电影的优秀之处。
3. 为什么说电影是技术发展的产物？

如何深度解析一部电影、电视剧或小说种类的艺术作品？

这个其实还是因人而异的，在于你知识储备，兴趣爱好点，以及年龄资历等综合而决定的。譬如每个人眼里的《肖申克的救赎》都是不同的，就像每个人心里都住着一个“莎士比亚”一般。所以，深度在于你的内心深渊有多深，而不是表象出来。喜欢文艺，最简单的途径，就是多看，量变到质变

个人认为有以下几点需要注意。

第一，真正理解了这部作品的内涵，并已经有了对它的独立深刻的理解，而非人云亦云。

第二，知道这部作品的来源以及创作背景，比如电影电视剧来源于改编的***，你想做深度评论，起码要看过原著，评论起来才能够更令人信服。而且你还要深度了解其中所运用到的知识理论，比如近期的电影。流浪地球。如果你对太空和物理知识毫不了解，那么是无法深入评价它的。

第三，电影电视剧和***毕竟是三种不同的东西，那么要求你可能要对它们分别有一定的鉴赏能力，那就需要你具有，比如深厚的美术功底，表演功底，台词功底，文学功底。

第四，当然，你最终是要把你的评论组织成流畅的语言，这需要你具有丰富的语言组织能力，否则，你的评论即使再好再中肯，却难以让别人读下去，那也是不行的。

从艺术角度来赏析泰坦尼克号电影的优秀之处。

《泰坦尼克号》是一部根据真实***改编的电影，由詹姆斯·卡梅隆执导，莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温斯莱特主演。以下是从艺术角度赏析《泰坦尼克号》电影的优秀之处：

 

1. 视觉效果：《泰坦尼克号》是一部视觉上令人震撼的电影。导演詹姆斯·卡梅隆运用了先进的电影技术，创造出了逼真的泰坦尼克号船体和沉没的场景，使观众仿佛身临其境。此外，电影中的服装设计、道具制作等也非常精美，增强了电影的时代感和真实感。

2. 音乐配乐：电影的音乐配乐由詹姆斯·霍纳作曲，他的音乐与电影情节紧密结合，为电影营造了浪漫、悲伤和紧张的氛围。其中，主题曲《我心永恒》更是成为了经典之作，深深地打动了观众的心灵。

3. 角色塑造：电影中的角色塑造非常鲜明。莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温斯莱特的表演非常出色，他们成功地塑造了两个来自不同阶层的年轻人之间的爱情故事。此外，其他配角的表演也非常出色，为电影增添了许多色彩。

4. 情节紧凑：《泰坦尼克号》的情节紧凑，充满了戏剧性和紧张感。电影通过对泰坦尼克号沉没***的再现，展现了人类在面对灾难时的勇气、爱和牺牲精神，使观众深受感动。

为什么说电影是技术发展的产物？

电影是一种世界性的通用语言，具有普遍的可接受性。电影创作的基本规律就是以画面、声音和蒙太奇等电影艺术语言来进行叙事。用 “世界的语言”来讲述少数民族故事就是要遵循电影艺术创作的这一基本叙事规律，并关注电影的发展潮流，有意识地将世界先进的电影技术和叙事理念、叙事手法运用到自身的创作之中。

无论是什么题材的电影，从根本上讲，它首先是电影，理所应当要运用通行的电影的艺术语言来进行创作。电影是一种综合艺术，通过画面 （景别、焦距、镜头的运动、拍摄角度、色彩、光线、构图）、声音 （言语、音响、音乐）和蒙太奇等电影艺术语言，在银幕上实现对现实世界的直观呈现、***和固定，是对视觉信息本体进行再现性传达、对形象世界做本色性记录，是对原有秩序的一种选择和对本来形态的一种发现。

欧洲语言学家罗曼·雅各布森曾经指出，“人类社会中，最社会化、最丰富和最贴切的符号系统显然以视觉和听觉为基础”[2]。电影影像具有基于时空并存、影像交替、记录对象自身运动与机器机械运动二元组合的运动性，使空间具有了时间过程，空间构成的连续性打破了单幅画面的完整，实现了时间 （影像前后）、空间（景框内外）、声画 （视听）意义上的系列的完整。电影的现场感、目击感、震撼力和生动性正是以时空存在形态和视听兼备为前提而得以实现的。同时，在电影的传受上，通过画面、声音的造型及其组织结构，电影能够生动地展现细节，丰富感官世界，唤起观众的注意和好奇，延长知觉。正是基于上述电影的影像符号表征特性和传受特性，电影成为一种具有广泛覆盖面和强大影响力的艺术形式，成为一种世界性的通用语言。

电影也是技术的产物，其发展始终都与技术的进步紧密相关。从胶片、磁带到数字技术，从模拟技术到数字技术、地面传输到卫星传输、单向传输到双向甚至多向互动，从黑白到彩色、小屏幕到大屏幕、单声道到立体声、数字标准清晰到数字***晰、3D到4D……科技的进步深刻地影响着电影记录介质的更新和传播效果的完善。据调查，人们进入电***消费的几个吸引要素依次为震撼的视听效果、口碑营销传播和明星。[5]譬如，电影 《阿凡达》所***用的3D技术一度成为吸引人们走进电***的重要因素，电影中人与自然和谐相处的主题正是在以技术营造的艺术体验中得以实现的；尽管 《泰坦尼克号》是20世纪90年代的电影，可当它以3D技术再度包装上映时，人们依然报以极大的期待；电影 《龙卷风》极度逼真的视听体验，让观众感受了一场惊心动魄的自然灾难；影片 《少年派的奇幻漂流》***用高科技模拟制作出与少年派共同漂流的老虎，一些观众去看这部影片仅仅是想看看这只老虎真的是用电脑做出来的吗？怎么会有那么细致真实的兽毛？！这都表明，电影技术的发展和恰当的运用对于电影的成功具有十分重要的作用。

到此，以上就是小编对于影片艺术创作分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于影片艺术创作分析的3点解答对大家有用。