彩铅长短绘画技巧,彩铅长短绘画技巧***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于彩铅长短绘画技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍彩铅长短绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 初学彩铅，如何练习线条？
2. 美术速写有哪些技巧呢？你怎么看？
3. 儿子5岁了，总是坐不住，想让他学画画安静一点，应该怎么让他学画画呢？
4. 想学绘画，如何在两年内打造绘画基本功？

初学彩铅，如何练习线条？

练习打线条是随时可以做的事情，我在刚开始学打线条时都是用圆珠笔在用完的本上练习的，你可以先画一条竖线，然后打出一排横线，横线到竖线的位置停止，这样可以锻炼对线条长短的控制能力！

很高兴为你解答这个问题。

任何一幅画都是由无数线的组合而成的。线的种类也很多，有直线、曲线、螺旋线，有粗线、细线、光滑线、毛糙线、深线、浅线、长线、短线、断断续续的线、连点线、横线、竖线等等。

排线的方向和方法也有很多种，有由右上方向左下方往返进行排列、有自上而下排列、自左至右排列等。

通过线条表现出不同的纹理和材质

希望我的回答能帮到你。

初学彩铅主要是要注意线条的排列方向，一般顺着物体的形状排线，实际上有一定的素描基础再画彩铅会更事半功倍，其次是彩铅是有色彩的，可以叠色，注意颜色的层次感，还有就是要控制好轻重变化，力度的控制也很重要，一样牌子的画笔为什么画不出别人的效果，有时候就是你花的力度还不够。最后是彩铅牌子的选择，最好别买便宜的国产，一分钱一分货，入门推荐辉柏嘉的，我就是用这个入门的

美术速写有哪些技巧呢？你怎么看？

想要画好速写，尤其是人物速写，主要画头，手，脚以及身体比例。

1.头

画速写头像其实和素描头像差不多，但是要比素描头像用的时间少，速写头像只要求画出型。分辨的出来男女老少。所以画速写头像的时候，就是看你平时见没见到那么多人的时候，速写头像只要看得多，临摹的多自然而然胡说出来的就多。

2.手

在练习手的时候，我们总会听到这么一句话“画树难画柳，画人难画手。”所以说手是速写中最难画的一部分。

画手的时候，主要是观察手骨的走向。个不哭手骨的走向画出手的大致形状，然后在画手指头，等细节。其实手的话，每天空出时间画十双手，坚持一个月，大概就能画的差不多了。

3.脚

一般速写不画脚，因为都会画鞋，毕竟鞋比脚好画的多。其实脚和手差不多难。和手的练习方法一样，找出脚的大致长宽度以及脚踝，慢慢的画就差不多，每天十双。

4.身体比例

这个是很多美术生都不容易掌握的。什么八头身九头身，黄金比例，这些都要清楚。男女老少各个年龄段的身高比例。当以上这些你都可以熟练地记住并且画出来的时候，你的速写人体比例就联系的差不多了。

其实上面说了那么多，就算你什么都不会。画个一两年就都会了。当然你并没有那么多的时间。所以只能找到正确的方法练习。

首先，你要确定好你要画什么样的速写，就是说想画线性还是明暗关系的。如果你的基础不是很好我联系应先画线性的速写，线性速写画好之后再考虑明暗关系，整体效果。

注意的方面有以下几个点：

1.线条要肯定，你画的时候要很肯定的画出每一根线，不要断断续续的，断断续续的线给人一种你画的东西你自己都没自信的感觉。同时注意线条的疏密，有对比。

2.比例要准确，站七坐五蹲三，这是一开始就讲的。一定要把握好比例。

3.动态要抓准，这个人物的动态要抓准，要让动态表现的明显，同时不要把动态画的不舒服，要让整个动态连贯。

4.在加明暗关系的时候，要注意整体效果，明暗关系是根据关节来走的，不是什么地方都要加，这点要清楚。如果你掌握不好的话，加明暗会很影响你的整体效果，还不如直接画线性速写。

速写就是快速写生技法，就是起形时用直线起形，粗线条勾勒，像古时的一种白描手法。小时候学过一些常识，如何掌握速写技巧，说实话真的没有技巧，无非是熟能生巧，直线，曲线，弧线，多练习就可以了。速写分人物、静物、花卉、虫鸟等速写，其中，以人物速写最难，难就难在表达人物的动态气韵精髓上。

人物动态速要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态表达人物形象。

一是构图完美。古人谢赫在“六***”里讲到“经营位置”与徐悲鸿先生在“新七法”里强调“位置适宜”，讲的就是构图完美，将人物放稍偏离中心点位置，黄金分割点最好。

二是比例准确。掌握人体基本结构 “新七法”中以“比例得当”明确地强调了基础绘画的品评标准，这真的得在熟能生巧上下功夫。多学多画，人物比例准确，人物形象才能成形，比例不标准，画出的就是四不象。

三是线条自然。这是学习速写的关键所在。把握控制人体运动规律的两条线肩线,骨盆线。就能把握人体动态的弧线，做到线条自然不扭曲。

四是用笔疏密。 线条疏密有致 古人习中国画,很注重笔墨。研究速写,也应做到疏密有致。

五是注重整体。无论那种速写，都要抓中心，强调整体形式的美感。

以上内容都是空谈，那有什么捷径可走啊。还是那句名言说的好：无他，唯手熟尔。熟能生巧呗。

要是容易就能发现和掌握技巧，那就都是速写高手了，即使是各类速写书籍中介绍的一些技巧无非也是画面中的一些结构表现的方式。而这个方式也不一定是你最合适的选择。

所谓技巧，就是其实是一些小知识。比如我们学速写时老师会说：通常一个人的比例是：“站七坐五盘三半”，站着的男人一般是七个半，女人是七个头。另外还有头部刻画讲“三庭五眼”，这些都可以在网上或书中找到图示和详解。

我想说的是如果我们的回答均是此类技巧的画，那会将毫无价值。要知道速写在作为基础美术训练的目的和速写作为艺术创作的目的来说讲究的这些是不太一样的。

速写是一项训练造型综合能力的方式。其快速抓取的特点和简要生动的表现是速写中较为有趣的地方。既然是训练造型的，那么技巧就是类似人物的那种三庭五眼之类的方法总结去分析造型对象，并且选择一种可取的线感来描绘。

直线速写：快速找准结构和关键部位。简单概括整体，重点部分可重复强调。

勾线速写：要求下笔肯定准确，流利生动。画不好就显得画面空洞。对初学者来说有一定难度。

线面速写：线加面的表现形式，突出表现的地方用单线硬处理，不重要的地方用粗且轻的软处理。是被***用较多的一种画法。

明暗速写的方式：体积训练常用的画法，接近素描，但要快、准、狠的处理。用明暗面积块进行画面表现。也可融入一些硬线的细节处理。

[_a***_]创作其实是无需套公式。但是最为基础训练时公式能提供一定的帮助和成长。那么还有一种画法就是“自己看着顺眼”就好。

大部分能走到这一步的画家均是在速写、素描等这些绘画形式中创作了大量的基础训练。才能游刃有余的去进行“推翻”。速写在其中更是艺术家信手拈来的素材和灵感。为之后的创作积累丰富的素材库。

先要知道好速写的标准是什么？

在不同的定位中，速写好的核心标准是不一样的，

真不是我乱讲，

应考速写——底稿速写——作品速写

三者的标准真就不一样。

1.底稿速写的标准——***集素材的功能性

速写最早期还没有传至国内的时候，被称为quick sketch，

意为这是一种为了完成作品所服务的功能稿件，

一般用于和相机一样去收集素材和作为底稿推敲，

在这类速写的标准中，完成度并不是关键，造型能力的体现也不关键，

儿子5岁了，总是坐不住，想让他学画画安静一点，应该怎么让他学画画呢？

1、给孩子制定适当的绘画***：孩子因为年龄小，爱玩，缺乏自觉性。作为家长应该适当地督促孩子完成绘画。绘画不是一时能学好的，让孩子有***的去完成一些作品，不断的积累绘画经验，孩子的绘画能力才能有所提升。

　　2、鼓励孩子绘画和故事情节相结合：孩子画出简单的人物后，可以接着绘画相关的人物或背景图形，这样让绘画有生命力。父母可以鼓励孩子把自己编的故事通过绘画的形式画出来，这样既可以提高孩子的绘画能力，还可以锻炼孩子的语言表达能力。

　　3、引导孩子把绘画和手工相结合：在纸上绘画好后，可以和其他手工相结合，比如剪纸或制作书签等。在过年或过节时制作贺卡，可提高动手动脑能力，让孩子觉得学好绘画有很多作用。

　　4、随性为止，切勿强求：孩子绘画不用考虑技法和工具，也不存在正确与错误，只要孩子喜欢画愿意画，哪怕兴致盎然的在家中价值不菲的海藻泥墙面涂鸦，家长都不要打断孩子的思维，毕竟墙面毁了可以补的。如果发现自己的孩子一段时间内不想画了，也不要硬逼着孩子去画，6岁以下的孩子过早的进入各类绘画技法的学习反而会扼杀与生俱来的创造性

很荣幸可以回答这个问题，首先孩子对画画有没有兴趣呢？如果有兴趣，就可以慢慢引导，大人可以参与进来，和孩子一起画，但是如果没兴趣，就比较吃力了。我女儿六岁，从小就很喜欢画画，没事就拿画笔画，虽然画的很一般，但我总是鼓励她，有时候还给她提一些改进的意见，意见是最近才提的，因为我不想破坏孩子的想象力和创造力，多鼓励，多夸奖，这招很管用的！

小朋友能安静做一件事情来自于他的专注力和注意力。所以当你希望孩子能够安静下来画画，需要我们关注2个方面的问题：1-平时日常生活中父母是否会在孩子对一件事情特别有兴趣的时候，会经常打扰他，打断他（看电视除外）如果从小，父母对孩子的干涉不多，并且对孩子感兴趣的事情给与了足够的时间让孩子自己去研究，那么孩子的专注力通常会比较好，5岁孩子的专注力通常在3-5分钟左右（一直保持专注的能力）如果从小没有注意这个问题，经常会打断孩子打扰孩子，那么就从现在开始注意培养孩子的专注力。

2-画画对孩子来说最重要的是过程，而不是结果当你不追求结果的时候，最开始要培养孩子对画画的兴趣，首先是让孩子体验到作画工具的多样性，游戏性，从作画工具的多样性出发吸引孩子的兴趣，比如说叉子，杯子，棉签都可以用来作画。

我的孩子六岁。活泼好动是他们的天性，曾经我也想让他学习画画，给他买了描绘本彩铅、绘画本。带他去培训机构、陪他一起画画等等吧。我的热情高涨，人家反应平淡。一次绘画试听课结束后我问他你一点都不喜欢画画么？他说是的。我就此作罢。我的经验是先试着买一些简单的绘画本涂色本增强兴趣，如果后期孩子特别喜欢可以选择一个绘画机构专业的老师教。如果孩子不喜欢，我们逼迫孩子去学但是没什么效果。现在我的娃已经喜欢上了乐高和阅读。可以自己拼搭一两个小时不觉得累。所以慢慢来，和孩子一起寻找他的兴趣爱好。我们千万别强加于他。

你好！我是晓楠老师，我在美国从事儿童美育教育多年，看到你的问题，我特别想跟你讨论一下。

5岁，正是活泼爱动、喜欢探索这个世界的年纪！男孩，就更加喜欢用他的身体开始跟这个世界接触啦！所以，活泼爱动，是非常积极健康的呢！

首先，不同年龄段儿童注意力集中时间不同，年龄越小，注意力集中的时间越短。

一般2岁的宝宝，平均注意力集中的时间长度大约为7分钟，5-6岁10-15分钟、7-10岁15-20分钟。孩子注意力不集中很大原因在于其大脑皮层尚未发育完全，尤其是6岁前的孩子，他们不能将所接收到的信息进行整合

因此你说的“坐不住”，要有个时间限度。对不同年龄的孩子要求要有所区别，不能过分苛求他保持很长时间的注意力。

小朋友都容易被新鲜、新颖、变化的具体事物吸引。例如：在日常生活中，经常有家长反应，孩子很聪明，看电视的时候能做着好久不动，但是很难集中注意力在学习和课堂上。

看电视需要的是一种无意识注意，这种快速的变化往往使儿童淹没在大量的清晰、直观、生动的声音和图像信息之中，这种方式容易使儿童只看到结果，而忽略问题的产生，放弃思考和追问事物的本质，来不及加工思考，更无法整合信息，从而会破坏儿童集中注意的能力。所以，我们追求的注意力和专注，都是有意识的注意力。

比如玩玩具，看绘本等，只要能专注10-15分钟，就说明孩子很好的控制了注意力 。

兴趣是产生和保持注意力的主要条件，儿童对事物的兴趣越浓，其稳定、集中地注意力就越容易形成。因此家长应该***取诱导的方式去激发培养孩子广泛的兴趣。

根据我多年的教学经验，画画几乎是每个5岁孩子都喜欢的，而且愿意专注去做的事 。不需要“教”，一切都自然发生 。

想学绘画，如何在两年内打造绘画基本功？

在我看来，绘画的基本功分位造型 结构 透视 明暗这几个方面。

造型和结构可以归为一类，结构正确，那么造型就不会差到那里去，顶多是后期审美的提高，让自己的造型更有张力和美感。在画画初期，可能会感觉自己画的很僵硬，缺少美感，在结构没有错误的前提下，多看多画，就可以很好的提升自己的水平。但是如果结构认识错误，那么就算提高了审美和绘画水平，也很难画出好的东西。

***是画面空间感最直观体现的方面。

无论是几何体的***还是人体的***，都要建立在正确的结构上，所以有了好的结构，那么***就能稍微容易点。最可怕的就是结构不正确加上***错误，真的灾难。没错，刚画画的我就是这样的。总想着画一些特别酷炫的动态和***，然后就丑的难以直视。所以好好学习基础总是没错的。

明暗

有了一个好的造型基础，就要有一个明确的体积关系。

体积是靠明暗来体现的，那么画面中的明暗就需要自己去设计了。毕竟有平光 左侧光 右侧光 顶光 底光等等不同光源，不同光源拥有不同的明暗效果，正确的区分出明暗，那么体积感就能很好的凸显。

齐白石三十岁才开始绘画。

你想做，任何时候开始都不算晚。

建议从最基础的素描开始学起，素描是一切绘画的基础。学色彩的话，可以选择水粉或者水彩。我也有同学一开始就直接画油画的，在经济允许的情况下量力而行。若是对国画感兴趣也可以选择国画，国画对绘画功底的要求也非常高。

关键就是多画，画你自己喜欢的东西，笔不能停。

绘画都是相通的。

若是真的热爱，一定能够画好

。

加油！

在打下这行字的时候，我个人的感受是非常无力的，

原因就在于我看了这个问题下的最高赞回答，

最高赞的回答，我看得很仔细，可是越看越觉得悲哀和叹息，

回答中，答主详细介绍了这两年的关于风景写生的历程变化，

我看完了她这两年的每一个节点，但是真正让我觉得好的作品只有一张，

那就是她最开始的起点，她的第一张画：

她是这么评价她自己的第一张作品的：“画得毫无重点，线条歪斜，***混乱”

一、首先，浓厚的兴趣是学画画的前提，俗话说兴趣是最好的老师。看到画笔和颜料就会有作画的冲动。墙角数枝梅，凌寒独自开------

二、其次，是要有坚持的毅力，享受孤独的勇气。任何学习的开始初期都会是枯燥乏味的，反复练习的过程更是不断折磨心智的一场马拉松。特别是在打基础的事情上，是重复模仿、理解、练习、再模仿、理解、表达的过程，是一个日积月累的过程。

有了以上两点的心理准备，我们就可以开始学习了。不管你想开始画油画、水彩、还是水粉、彩铅.......都会面临第一个问题。

就是最基本的造型（构型），说直白点就是如何把这个形体（动物、植物、人物等）画准确。

素描是一切造型的基础，这是所有绘画入门的基础。

但是一大部分初学者普遍认为素描很枯燥，不愿意学习。为什么要画这些石膏形体？画这些的意义在哪？再复杂的物体，都是由基本的几何形体构成，石膏几何体的训练意义在于，让我们建立“初步的几何体意识”，当掌握基本几何体后，就可以去应对更加复杂的组合物体。因此在打基础的前期，建议不要自己乱画素描几何形体，这样很容易打击到自己的绘画自信，建议跟着老师学习一段时间的素描基础入门的相关知识，避免走太多的弯路。奠定了一定的造型基础，你就可以选择自己喜欢的画种入手学习了。

三、了解绘画的种类。我们平常说的绘画是指“架上绘画”，如：中国画、油画、版画、水彩画、漆画、色粉笔画等。从整体上分可概括为两大类：素描和色彩。

到此，以上就是小编对于彩铅长短绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于彩铅长短绘画技巧的4点解答对大家有用。