艺术家艺术创作理解,艺术家艺术创作理解与认识

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家艺术创作理解的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术家艺术创作理解的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何才能正确、客观的认识自己的艺术创作？
2. 为什么说社会生活是文艺创作的唯一源泉应当如何理解文艺与生活的关系?
3. 艺术的本质是什么，现代艺术家创作艺术品的初衷是遵循其本质吗？

如何才能正确、客观的认识自己的艺术创作？

谢邀！

很高兴与你探讨这个问题，关于艺术创作，是一个很宽泛的话题，现在的社会，涌现了很多“大师”，使得艺术在普通百姓眼中成了前卫的字眼，也使得很多人越来越不理解艺术。

在我看来，艺术既可以是一个宏观概念也可以是个体现象，他的表现形式多样，可以通过：文字、绘画、语言、声音、肢体等，艺术是需要载体的，是来源于生活高于生活的一表达方式。所以艺术的创作也是一种依托于载体的传递一种表象的过程。

艺术的创造不能离开理性，但又不局限于客观事物，艺术中的形象，是渗透了创作者深刻理性思考的形象。是经过选择、加工的，主要表达对社会事物的态度和理性认识的外化和彰显，是创作者的思考，是创作者的一种向外界的“声音”，是形象把握与理性把握的有机统一。

客观的认识艺术创作过程可能也是分情况的，可能对于大多数包括我自己在内的艺术爱好者，并不能把自己的创作称为艺术创作，艺术的创作不仅需要自身的修为还需要一种外在实力，这个是需要注意的。

为什么说社会生活是文艺创作的唯一源泉应当如何理解文艺与生活的关系?

1、艺术作品来源于社会生活任何艺术作品都是艺术家对社会生活能动反映和艺术创造的产物。因此，艺术创作从主、客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。

2、社会生活是艺术创作的源泉和基础古代的、外国的作品只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。

3、艺术家本人的民族和时代从属艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。

艺术创作的分类大致有以下四大类：泄情动机，兴趣动机，成就动机，私欲动机。

在各种各样的创作动机中，只有符合艺术创作活动的审美性质和规律的，才能创作出真正的艺术作品。艺术创作与艺术欣赏、艺术批评彼此制约，有着紧密的联系。艺术创作是艺术欣赏和艺术批评的基础和前提，为欣赏和批评生产对象。没有艺术创作，就没有艺术作品，也就没有艺术欣赏和艺术批评。

艺术欣赏和艺术批评对艺术创作又具有反作用，具体表现为：艺术欣赏以“消费”的形式***艺术“生产”，从“消费”方面赋予艺术“生产”以切实的社会价值和功能；艺术批评则从理论上指导、影响艺术创作，从而沟通创作与欣赏的关系。艺术创作是十分复杂、艰巨的精神劳动，它要求艺术家必须具有高尚的思想情操、深厚的生活积累、丰富的审美经验、出众的艺术才能和娴熟的艺术技巧。

艺术的本质是什么，现代艺术家创作艺术品的初衷是遵循其本质吗？

创新与自我

不在追求像，而是追求美，这种美是艺术家自己认为的美，如果大众也认为美那他就可以成为艺术家，如果不能只能孤芳自赏。当然有的艺术家太超前，现在的人还是不能理解。 视频加载中...

艺术的来源是人的自然状态的发展，高兴的时候手舞足蹈，后来形成了舞蹈，再加以理论化，就是舞蹈艺术。所以艺术的自然本质是源于人的性情。但艺术的社会本质则不同，因为社会与自然的区别的基本等同于人与动物的区别，所以艺术的社会本质就是维持人类群体的理性与和谐。以音乐为例，《荀子》说：“乐（音“月”）者，圣人之所乐（音“勒”）也，而可以善民心，其感人深，其移风易俗，故先王导之以礼乐而民和睦。”所以音乐的本质是劝人向善。现代艺术家创作的作品，我认为，既要迎合自然本质也要符合社会本质，才是可贵的（请注意，迎合和符合的意思是不同的）。

太庙（劳动人民文化宫）的中华和钟

迎合自然本质的作品容易流于世俗，符合社会本质的作品又容易流于僵化呆板。有些作品，比如某人演唱的《三字经》，既想迎合俗世，又想符合政治正确，倒头来弄得是既媚俗又呆板，实为当代艺术的耻辱。窃以为，寻找艺术的本质，从远了说，可以追求历代流传下来的正声雅乐；从近了说，各民族原生态的音乐也是探索的途径。“礼失求诸野”，如果在表面繁荣却事实萧索的地方寻找艺术的本质，不如超越时空的局限，去古代去原生态的地方找答案。

电影《天之恩赐》，讲述“蒙古歌王”哈扎布的故事

到此，以上就是小编对于艺术家艺术创作理解的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术家艺术创作理解的3点解答对大家有用。