自己的艺术创作品,自己的艺术创作品怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于自己的艺术创作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍自己的艺术创作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 诗歌如何创做？
2. 什么是艺术？或者说如何创作艺术品？
3. 想学习艺术知识，你知道哪些人类艺术史上的一些知名作品吗？

诗歌如何创做？

现代诗歌有三个要素：语言，意境和韵律。语言和意境对现代诗歌起关键的作用。如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏，这两个因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。

语言来自于生活，这一点我们都知道，但任何体裁文章使用的语言，都不是真正在生活里的语言。“艺术来源于生活，更高于生活”，作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，就更有着不可言说的重要作用和魅力了。一首现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调。

至于意境，也就是能渲染作品和氛围的一些东西，可以是一幅幅打开的画面，由远及近，或由近及远，也可是一种感触或哲思，禅意。也就是说意境的划分大致两类：有形和无形，能看得见的物体和画面，就是有形的意境；还有一种意境是无形，因为并没有那种画面和物体，这种意境存在的只是一种思想，或感悟。

凡是接触过文学的人，都知道韵律的意思。在古典诗词里，韵律的作用十分重要，如果缺少了韵律，或韵律不整，那么古典诗词就不能叫诗词，最好的诗词也会失去看头。新文化运动后，在早期的现代诗歌里，诗人们对韵律的把握非常周到而细致。因此，在早期现代诗歌作品里，我们经常能读到那些韵律和节奏把握都很巧妙的好作品，这些好作品带给我们的感受，通常是阅读轻快，优美，抑扬顿挫，或干练，大气，醇厚，回味悠长。这些韵律和节奏的佳作，同时也是最好的朗诵作品。

诗歌是由每个细致的句子构成。一个句子的构成，有许多种方式，有拖沓的，凝练的，清新和雅致的，也有繁琐和啰嗦的。诗歌水平和风格的差异，首先就是来源于一个人组织语言能力的差异。

清新其实只是一种感觉，是清爽和鲜活的组合。如果一个句子的组合或一首诗歌的表达能达到这点，给读者默默间送去清爽和鲜活，又怎能不令读者喜欢和动容？而灵动，则是指表达中蕴含一种无形的力量和动感，使陈旧的画面鲜活，使静止的物象跳跃，使暗淡的颜色明亮，甚至能令死去的物体重生！由此，我们可见灵动有多么巨大的作用，也由此可见，灵动的“动”实际上就是一种无言的力量。

建议：多看一些名家名作

什么是艺术？或者说如何创作艺术品？

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高兴为你解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。希望以下为大家分享一这个问题对大家有所帮助，我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。

近年来，面对持续的国际局势动荡和经济放缓，尽管中小型画廊接连陷入财政困境，但西方蓝筹画廊却依旧风生水起，借由品牌效应左右着艺术品的价格。

2019年12月，豪瑟沃斯（Hauser&Wirth）宣布代理年仅33岁的美国艺术家艾芙瑞·辛格（Avery Singer），她也成为了该画廊目前旗下最年轻的市场宠儿。

艾芙瑞·辛格《Untitled》，综合材料，241.9×216.5×5.1cm，2019年

艺术源于自然界生活，衔接地气的人和事，与社会文化发展面貌的结合体，具有超前时尚思潮，和风格独特创新的形式美感，带给人们清新优雅生活的欣赏价值，就是艺术家的创作魅力四射。

中国手工刺绣，源之于远古北宋文化的手艺传承，其中与现在这种传统手工艺文化企业的发展，一涵汴绣文化企业公司在强有力的坚守着这份传统艺术的发展，同时背后几百位绣娘在手工刺绣很多作品。比如《清明上河图》《天下第一福》《***当头》《太极鱼》《三羊开泰》《报春图》《宝骏图》《马到成功》《国色天香》《千里江山》《富山春居图》《五牛图》《簪花仕女图》《聚宝盆》《万里长城》《迎客松》《花开富贵》等等。具有强烈的传统文化艺术，蕴含着悠久的文化内涵，经过悠久历史的洗礼，最终一涵汴绣把它呈现给大家，献给现代社会懂得欣赏它的人们！手工艺刺绣的魅力就是能把您带入画中，让人陶醉在深深的画意之中。每一幅作品都是绣娘精心做创作的作品，仿佛刺绣里的所有都赋予了生命一般，带给您的永远是那么的神奇，神秘，耐人寻味，青山绿水，花草树木，每个细节都是神奇的作品独特的展示！用传统的刺绣方法刺绣出现代时尚的作品，古文化结合现代元素有着迷人的魅力。一个坚守中国古文化的企业，行走在当今社会，一个非物质文化遗产，被一家文化企业守护着，带出更多的刺绣精美作品。都是手工艺刺绣副创作品，那种独特的风格是多么的华丽迷人，把人带入其中进入山水花木，鸟语花香梦幻的场景！可能大家对于民间艺术的认知不同，但是对于手工艺刺绣作品来说，这就是手工艺术品！它不仅仅是一件艺术品，可以说还是记载千年历史的一种方式，它能带来的价值是无限的，生活中少不了一件手工艺术品的衬托。一个充满华丽色彩的生活，甚至是世界的各个角落，都有艺术的存在，因为艺术才让世界不那么单调，因为艺术才让人生变得有趣！热爱生活从身边的艺术开始，活力满满，色彩斑斓！支持手工艺术，相信文化企业，一涵汴绣带着艺术走向你！艺术的大门就此敞开！那么再来说一下刺绣玄关画，玄关装饰画给人的第一感觉要强烈深刻，现在市场的玄关装饰画属刺绣比较高端一些，像是我们的手工艺刺绣画作品可以看到那种细腻，能够感受到来之绣娘的真心和认真，而且刺绣画尺寸也是可根据个人定制的。刺绣画风格典雅而不俗气，作品的整个效果也很好!制作时尚又高档的刺绣作品，风格也是非常得多，可以适应各种家庭布局和装修风格。手工艺刺绣带来的那种魅力也是那人很着迷，给人的观感很不错，能够得到称赞。刺绣在现代艺术的风格上又加了传统的文化元素，相对于艺术，手工艺刺绣又显得更高级一些。值得去选着的，关注了解刺绣，一涵汴绣走向生活走向你！

我说：艺术就是一种技能，也是一种才能。技能或才能越高其艺术价值就越高。艺术存在于生活的方方面面，其价值越低就越容易被人忽视。比如说，三年级的孩子写得字几乎没有艺术价值，所以大家常常说某人的字写得很差就用三年级孩子的字作比喻。如果你有了名有了地位但写的字还是三年级的水平，同样也没艺术价值。字的艺术价值只和书法有关。当技能或才能达到一定的高度或很高的高度其艺术含量或艺术价值就会很高！书法属于大众艺术，只要是中国人就都会写字，然而，写得好坏（能不能称之为书法）由书写技能或才能决定，也就是说字（[_a***_]）的艺术含量由书写技能或才能决定。以上为个人拙见，仅供参考！顺发习作权当抛砖引玉！相互学习！共同进步！

想学习艺术知识，你知道哪些人类艺术史上的一些知名作品吗？

想学习艺术知识，光知道一些美术史上的名作是不够的，因为这样只是知道一些知识点，不能纵观美术史艺术作品的总体变化，这是大知识点。而且知道大的变化，就更容易理解具体作品了。比如西方美术吧，我们知道西方的艺术源头在希腊，希腊的雕塑源，只是希腊改变了埃及艺术的传统，在公元前五世纪就已经很成熟了。然后又是罗马艺术，中世纪的宗教艺术，古典艺术，巴洛克，洛可可，新古典，浪漫主义，现实主义，现代主义，后现代，这样了解了，就更容易理解具体的作品。比如毕加索自身传统技术深厚的情况下不，为何不继续画写实。杜尚为何会做出《泉》这样的作品。所以艺术史是很重要的。英国有一个艺术史家叫贡布里希写的《艺术发现史》是很值得初步了解艺术史的读者看的。顺便列举一些耳熟能详的美术名作吧，西方的，《维纳斯》《拉奥孔》《大卫》《哀悼***》《圣德烈萨祭坛》《青铜时代》《泉》《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《创世纪》《雅典学院》《简格蕾的处刑》……太多了，中国艺术也同样精彩《击鼓说唱俑》《马踏飞燕》，汉代汉阳帝陵墓的裸体男俑，这里稍微说一下，当时发现的时候是***造型，觉得中国艺术早期也有***造型，其实不然，因为当时这些陶俑是穿衣服的，所以不算***，大家都熟悉秦始皇的兵马俑，而汉阳帝的陶俑的面部的写实性生动性不亚于秦皇陵的兵马俑。其它还有《***薇图》《溪山行旅图》《清明上河图》《千里江山图》《泼墨仙人图》《万壑松风图》《富春山居图》倪瓒，八大山人，齐白石的作品……抱歉由于直接在手机上打字，不是很方便，而且凭记忆写的，有不准确的地方望指正。谢谢

到此，以上就是小编对于自己的艺术创作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于自己的艺术创作品的3点解答对大家有用。