cg绘画技巧有哪些,cg绘画技巧有哪些方面

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于cg绘画技巧有哪些的问题，于是小编就整理了3个相关介绍cg绘画技巧有哪些的解答，让我们一起看看吧。

1. cg上色终极解决之道？
2. CG绘画中，还不会用色，用吸色来绘画练习好吗？
3. CG就业前景怎样？如何自学CG？

cg上色终极解决之道？

因为CG绘画效率高、效果逼真、修改方便，已经受到了很多绘画者的青睐。至于绘画上色技巧，首先要明白CG绘画与手绘的最大区别在于绘画工具和材料的不同。所以CG绘画的上色技巧和所有绘画的上色技巧是差不多的。下面是个人对绘画上色的看法。

CG绘画上色，其实就是强化结构的一个过程，在黑白稿已经十分满意的基础上，根据物体结构填上固有色，然后加上光源（打光），之后渲染环境光（就是物体与物体之间的补光，反光），后一步，点缀，和细微调整。这里我想说，绘画上色虽然靠色感（这个当我没说），色彩构成理论（建议系统的看色彩构成相关的书），但是终究是一个强化表现结构的过程。

只有表现物的结构关系明确，轮廓 准确，然后才能讲绘画上色技巧。先练习石膏像的话，有个小建议就是，无论如何，继续多临摹石膏像才是王道，有可能就是不明白结构关系，不明白打光等问题造成上色上思路不清。有个极端的说法，完美的黑白稿，哪怕是只是填充一个基本固有色，都能出效果。什么“亮偏冷，暗偏暖”，上色都是活的，冷暖色对比，“高级灰”什么的都是死的理论，会不会活用，多半都是临摹的烂笔头才能真的学会的东西。

用带着思考的眼光，看海量的佳作才是王道的王道，靠“万遍定理”，才能真的变成自己的东西。简而言之，CG绘画上色有什么技巧？没有，多练多看，多想，你再问问自己，这个问题。你心里的感觉才是好的答案。

CG绘画中，还不会用色，用吸色来绘画练习好吗？

可以。色彩的搭配即有理性的因素，更有感性的因素。学习色彩搭配可以从好的色彩作品中学习，学习传统绘画通常要临摹，这和CG学习中借鉴好的色彩类似，表现手段就是吸色练习。其实，不仅学习时可以吸色，就是创作也一样，有利开拓色彩域，避免落入用色习惯的窠臼。

CG就业前景怎样？如何自学CG？

CG行业几乎囊括了所有计算机视觉艺术活动，市场需求巨大。但是每年从学校毕业的动漫人才远远满足不了市场缺口，由于影视和游戏的爆发式增长，以及行业前景光明，CG美术吸引了大量人才，无数新人涌入行业，门槛也越来越高。

公司招聘的本质是你能否为公司创造价值，所以清楚自己的核心技能点，提升核心竞争力才是必不可少的。CG美术大致可以共分为四个领域，即***、游戏、动漫、插画。不同领域要求的核心技能点是不同的。

***行业门槛较高，建议有一定美术能力和MP功底再选择。工作中需要制作***分镜、设定拍摄中需要的道具，对场景和人物角色进行设定，还需要掌握剧情和关键帧的概设。

游戏行业门槛也很高，新人至少要学会设定、了解流程，能够驾驭各种风格。其中游戏原画师最基本的职业能力就是原画设定，本质上就是要承接文字策划到3D建模之间的视觉设计环节，核心是创意设计能力。游戏原画设定从功能上可以分为很多类，有角色设定、场景设定、道具设定等。从风格上也可以分为很多类，比如中国风、日韩风、欧美风、Q版、写实、二次元等，针对不同的游戏公司要掌握对应的职业需求。

动漫行业门槛适中，要求新人的线条能力、剧情能力等，其中二次元居多。动漫行业也可以细分为很多领域，漫画制作需要撰写剧本、设计分镜、勾线、上色等环节；动画制作需要设计分镜、绘制图画、设计动作、后期配音等，都得需要各部门协调完成。

插画行业门槛相对较低，但若是想要成功，得有自己的风格或者IP，还得在行业中有名气。插画领域涉及到不同的风格，强调的是剧情与创意。

CG行业快速更迭，对优秀与人才的需求量很大。目前，市场上存在的状况是，新人难入行，同时公司又招不到合适的人。本质上并不是行业饱和了，而是新人不够强，难以达到行业标准。大多数新人没有清晰的认知，不知道公司想要什么样的人，付出了巨大努力还是难以入行。

综上所诉，CG行业就业前景还是很好的，但其实并不建议自学，自学难以达到行业标准。有专业人士指导可以少走很多弯路，达到事半功倍的效果。

但如果要自学，首先，准备好必要的手绘板和电脑，并下好所需的软件。前期可以学习软件操作和工具的[_a***_]；接下来可以尝试临摹一些作品，在临摹的过程中注意调整色彩、空间以及明暗等。学习美术最主要的就是多多练习，提升技巧并尝试找寻自己的风格。可以去各大论坛看看大触的作品，多多学习。

到此，以上就是小编对于cg绘画技巧有哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于cg绘画技巧有哪些的3点解答对大家有用。